а зори здесь тихие актрисы в бане
Разлука с ребенком, измены, вдовство. Как судьба испытывала актеров фильма «…А зори здесь тихие»
В 1973-м картина стала лидером советского проката: экранизацию повести Бориса Васильева посмотрели 66 миллионов зрителей
27 августа 1972-го фильм «…А зори здесь тихие» был представлен на Международном кинофестивале в Венеции
Фото: кадр фильма «…А зори здесь тихие»
Об актуальности ленты «…А зори здесь тихие» говорят и данные современных соцопросов, и тот факт, что в 2015-м вышла новая версия фильма с Петром Федоровым и Кристиной Асмус в ролях. Сравнивать два фильма бессмысленно, ведь затмить киношедевр Станислава Ростоцкого нельзя. Зато можно вспомнить актеров, полвека назад сыгравших бесстрашных военнослужащих, и их судьбы, полные личных драм и разочарований.
Андрей Мартынов — старшина Федот Васков
Мартынов стал актером из-за отца, который был инвалидом первой группы и занимался в драмкружке при обществе слепых. Со второго курса ГИТИСа артист ушел служить в войсках ПВО, так что вернулся к обучению лишь через три года. Получив диплом, Андрей Леонидович попал в труппу Московского ТЮЗа и начал сниматься в фильмах.
По сюжету спастись удалось только старшине Васкову, хотя он и старался уберечь девушек
Фото: кадр фильма «…А зори здесь тихие»
Роль старшины Васкова оказалась первой в кинокарьере Мартынова. Дебют, безусловно, удачный, ведь артист тут же получил всенародную известность. С неменьшим восторгом зрители встретили и следующего персонажа актера, Кирьяна Инютина из «Вечного зова». Затем были «Синдикат-2», «Факты минувшего дня», за которые Андрей Леонидович получил Госпремию, образ Малюты Скуратова в «Царе Иване Грозном».
В 90-е в отечественном кино наступил кризис, и Мартынов переключился на дублирование фильмов. На экране он в последний раз появился в 2010-м в образе слуги Никанора из картины «Сонька. Продолжение легенды».
1972-й стал судьбоносным годом для артиста не только из-за съемок в «…А зори здесь тихие»: на Берлинском фестивале он познакомился с немкой Франциской Тун. Влюбленные поженились, и вскоре у них родился сын Александр. Однако недолго прожив в Москве, Франциска пожелала вернуться домой и забрала мальчика с собой. Какое-то время Мартынову удавалось поддерживать связь с близкими, но годы и километры взяли свое. В 2017-м супруги развелись, а новые отношения Андрей Леонидович так и не построил из-за неугасших чувств к Тун. Разлуку 75-летнему актеру приходится терпеть и с наследником.
— Сын родился в Германии и всю жизнь являлся гражданином ФРГ, — делился артист в программе «Андрей Малахов. Прямой эфир». — Когда ему было шесть лет, мы с супругой решили, что он должен получить образование в Германии. Франциска говорила мне, что он очень страдал там, ведь немецкие пацаны дразнили его «русским» из-за фамилии. А он говорил: «Нет, я не русский, у меня мама немка!»
Ирина Шевчук — Рита Осянина
Для актрисы Киевской киностудии имени Довженко роль младшего сержанта Осяниной стала прорывом. Позднее ей достались ключевые персонажи в «Праве на любовь», «Я буду ждать…» и «Государственной границе». Карьеру Шевчук не бросила и в нулевые, так что продолжает сниматься до сих пор.
В фильме ребенка Риты усыновил Васков
Фото: кадр фильма «…А зори здесь тихие»
Во время учебы во ВГИКе Ирина Борисовна познакомилась с Талгатом Нигматулиным. Бурный роман закончился через два года: актриса узнала, что возлюбленный изменял ей с бывшей девушкой, и оборвала все контакты.
В 29 Шевчук вышла замуж за композитора Александра Афанасьева и уже родила ему дочку Сашу, когда прошлый избранник напомнил о себе. Случайная встреча обернулась вечером ностальгии, полным рассказов о былых чувствах. Тем тяжелее потом Ирине Борисовне было услышать новость об убийстве 35-летнего Талгата сектантами.
— Он приехал в Прибалтику с какими-то своими гуру. Они требовали с него деньги и забили до смерти. Он мог сопротивляться, но видно так были промыты мозги, что этого не сделал. Это страшно. Для меня это закрытая история. Я потом познакомилась с его женой Венерой, и даже она не подозревала, с какими страшными людьми он общается, — рассказывала артистка в программе «Судьба человека» канала
Новое потрясение ожидало актрису в 2013-м: единственная дочь Саша попала в аварию и несколько дней провела в коме, отчаянно борясь за жизнь. На реабилитацию ушли месяцы, после чего Александра вернулась к привычной жизни. В 2016-м она вышла замуж за продюсера Дмитрия Гузеева.
Елена Драпеко — Лиза Бричкина
За славу дебютантка заплатила немалую цену: практически обманом режиссер уговорил артисток сняться обнаженными в бане, и пикантная по меркам 70-х сцена крутилась в кинотеатрах по несколько раз за сеанс. В одном Ростоцкий оказался прав: спустя годы звезды ленты с удовольствием пересматривали эпизод, вспоминая, какими красивыми были.
Лиза Бричкина пошла через болото за подкреплением и не вернулась
Фото: кадр фильма «…А зори здесь тихие»
Актриса появилась в культовых картинах «Вечный зов», «Полынь — трава горькая», «Одиноким предоставляется общежитие», а в 90-е занялась политикой и общественной деятельностью. Казалось, неудачи преследовали ее только в личной жизни: все три брака закончились разводами.
В первый раз друзья буквально уговорили актрису выйти замуж за давнего ухажера, так что уже через три дня она подала на развод, а документов ждала полгода. В 1978-м артистку взял в жены коллега по цеху Олег Белов. Его Драпеко называла главной любовью в жизни, но брак рухнул из-за конкуренции супругов, когда их дочке Насте было четыре.
— Оставила второму мужу все. Уходила с паспортом и дочерью, но не жалею об этом. Потом все заработала сама. Выстроила новую жизнь, — отмечала звезда «…А зори здесь тихие».
Имени третьего супруга-политика Драпеко не называла.
— Есть такие люди, которые всю жизнь работают начальниками, он как раз из таких, — комментировала актриса. — В 1993 году я негативно высказалась в адрес Бориса Ельцина, после чего лишилась поста председателя комитета по культуре и туризму мэрии Санкт-Петербурга. Месяца три ждала ареста. С мужем тоже тогда развелась, чтобы не портить ему карьеру. Но мы до сих пор прекрасно общаемся. Я дружу с его дочерью, знакома с его новой женой.
С тех пор артистка зареклась выходить замуж, сосредоточившись на карьере и дочери. Сейчас Елене Драпеко 72, но она по-прежнему не может сидеть без дела: занимается политикой, участвует в телепрограммах и дает комментарии о культурной жизни страны.
Ольга Остроумова — Женя Комелькова
В отличие от большинства коллег по «…А зори здесь тихие» Остроумова успела прославиться до участия в военной драме, снявшись в другом фильме Ростоцкого — «Доживем до понедельника». За «Любовь земную» и «Судьбу» артистка получила Госпремию СССР, в нулевые появилась в сериалах «Бедная Настя» и «Не родись красивой». Кроме того, звезда успешно занималась озвучиванием.
Главную красавицу в фильме сыграла Ольга Остроумова
Фото: кадр фильма «…А зори здесь тихие»
В конце 60-х Остроумова впервые вышла замуж — за сокурсника по ГИТИСу Бориса Аннабердыева, ставшего впоследствии режиссером-кинодокументалистом «Туркменфильма». Поначалу отношения держались на юношеской влюбленности, но после распределения по театрам брак дал трещину. К тому же Остроумова как раз встретила Михаила Левитина, в которого по-настоящему влюбилась.
У пары появились дети Ольга и Михаил, однако даже это не спасло брак, в котором муж не хранил верность жене. Следующим супругом Остроумовой стал Валентин Гафт. Они были знакомы со времен «Гаража», но поженились только в 1996-м. Как впоследствии признавалась актриса, сперва она испытывала к харизматичному коллеге лишь влюбленность, а уже потом возникли крепкие и серьезные чувства.
— Скажу очень откровенную вещь, может и не надо говорить ее перед миллионами зрителей. Это женское, наверное, у многих так было: мне хотелось досадить прежнему мужу. Вот Гафт… Я за него замуж вышла, он красиво ухаживал, — отмечала звезда в документальном фильме «Ольга Остроумова. Когда тебя понимают…»
Что бы ни думала актриса в начале отношений с Гафтом, в итоге брак оказался крепким и полным любви. Разлучить пару смогло лишь слабое здоровье Валентина Иосифовича: 12 декабря 2020-го 85-летний мужчина скончался от последствий перенесенного ранее инсульта.
— Могу сказать, что мне выпала честь и счастье прожить с этим человеком близко довольно много лет. Я старалась быть его защитницей, товарищем, другом. И знаете, от любви зрительской до ненависти один шаг. Я верю, что ни одно слово какого-то дурака не приведет вас к этому шагу. С вами этого не случится никогда. Спасибо тем, кто с нами в эти дни, — произнесла Остроумова на похоронах.
Ирина Долганова — Соня Гурвич
Роль Сони Гурвич так и осталась самой яркой в кинокарьере актрисы: ее фильмография насчитывает всего три проекта. Зато артистка уже полвека служит в Нижегородском ТЮЗе.
Соня побежала за забытым старшиной кисетом и столкнулась с немцами, убившими ее ударом ножа в грудь
Была ли оригинальна «банная сцена» Станислава Ростоцкого?
Если в повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие» из банного эпизода удалить возгласы (типа — ты русалка, у тебя кожа прозрачная, с тебя скульптуру лепить…), то он будет выглядеть довольно скромно…
«Тот день банным был, и, когда наступило их время, девушки в предбаннике на новенькую, как на чудо, глядели… В отделении у них замухрышка одна была, Галка Четвертак. Худющая, востроносая, косички из пакли и грудь плоская, как у мальчишки. Женька ее в бане отскребла, прическу соорудила, гимнастерку подогнала — расцвела Галка».
И тем не менее режиссер Станислав Ростоцкий из этого писательского минимума в своем фильме создал полновесную сцену, считая этот эпизод очень важным для всей идеи фильма — ведь эти красивые и юные девушки наравне с мужчинами несут все тяготы войны и вскоре погибают от пуль фашистов.
Сцена стала настолько яркой и значимой для фильма, что во всех последующих ремейках (не экранизации повести, как заявляли последователи, а, по сути, именно ремейках фильма Ростоцкого) она была повторена. В тех или иных вариантах.
Так Ренату Давлетьярову (ремейк 2015 года) «банной обнаженки» показалось маловато, и он добавил сцену купания героинь под водопадом.
Китайский режиссер Мао Вэйнин (ремейк 2005 года) за неимением в Китае русской бани поместил приглашенных в сериал русских актрис в японские (?) фурако — огромные деревянные бочки с горячей водой.
Но насколько была оригинальной «банная сцена» девушек в военное время? Вряд ли судьбы девушек на войне волновали только Ростоцкого и автора повести. Поднималась ли до них в искусстве эта тема в именно таком аспекте?
Неожиданный ответ на этот вопрос нашелся на сайте SA-kuva среди 160 тысяч финских фотографий времен Второй мировой войны. И интересное совпадение — совпадение по времени вымышленных автором повести событий («Шел май 1942 года») и реальных событий, имеших место, но… по другую сторону фронта.
Небольшая историческая справка по военной ситуации в Карелии — месте, выбранном автором повести для сюжетной линии.
Карельский фронт существенно отличался от других фронтов Великой Отечественной войны. Он был самым протяженным — более полутора тысяч километров, и самым малопригодным для человеческого существования. Суровый климат и сложнейший рельеф местности (скалы, непроходимые болота, быстрые реки и студеные озера, сильные морозы зимой и дурная погода летом) обусловили бездорожье и малонаселенность.
Отсюда и вторая особенность Карельского фронта: он не имел сплошной линии фронта — только очаги сопротивления со своими линиями соприкосновения с противником, с незакрытыми участками между ними, через которые просачивались в тыл соперника как советские партизанские отряды, так и диверсионные группы противника Красной армии (в основном — финские, гораздо реже — немецкие).
На ребольском направлении (Реболы — село в Центральной Карелии) войска Красной армии сдерживали наступление финской 14-й пехотной дивизии, стремящейся выйти к Кировской (Мурманской до 1935 года) железной дороге и Беломорско-Балтийскому каналу. После ожесточенных боев линия фронта на этом направлении надолго — с конца сентября 1941 до июня 1944 года — установилась восточнее Ругозера (Рукайярви), где обе стороны закончили оборудование плацдармов, опорных пунктов и подготовились к окопной войне.
По всей видимости, отсутствие активных боевых действий на этом участке Карельского фронта позволило солдатам финской 14-й пехотной дивизии разнообразить свой досуг и поучаствовать в своеобразном конкурсе поделок.
И как тут не вспомнить фразы повести Васильева:
«От тишины и безделья солдаты млели, как в парной».
Итак, в мае 1942 года, задолго до того, как у Бориса Васильева возникла идея написать повесть, а Станиславу Ростоцкому экранизировать ее, в оккупированной финскими войсками деревне Андронова Гора (Онтросенваара), где располагался штаб 14-й пехотной дивизии, была организована выставка конкурсных работ.
Среди самых престижных работ, выполненных солдатами дивизии на досуге и представленных на конкурс поделок (кубков и чашек из дерева, плетеных сумок и лаптей из бересты), внимание фотографа привлек рисунок девушек в бане.
Из престижных работ конкурса, Рукайярви, Онтросенваара, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Поскольку страсть финнов к сауне стала практически их второй национальной религией, то не удивительно, что финский солдат на досуге написал картину на банную тему.
Возможно, она принадлежит кисти младшего сержанта Саркама (Sarkaman), который в том же мае 1942 года снят фотографом за работой над картиной «Сквозь огонь и дым из местности Омеля» (Омеля, она же Емельяновка, была местом ожесточенных боев в сентябре 1941 года).
Картина сержанта Саркамы «Сквозь огонь и дым из местности Омеля», Рукайярви, Онтросенваара, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Вряд ли в дивизии был еще один художник. Иначе бы он нашелся на многочисленных архивных фотографиях того же мая 1942 года, где многие авторы выставочных работ запечатлены в процессе их изготовления, как и сержант Саркама.
Сержант Саркама в минуты досуга практикуется в искусстве, Рукайярви, май 1942 г.
Фото: SA-kuva
Остается только гадать, кто вдохновил художника-любителя создать «банную» картину, кого он изобразил на ней?
На этом участке фронта трудилось более тысячи женщин, так называемых «Лотт» — членов женской военизированной организации «Лотта Свярд». Позировали ли они художнику, или это результат его фантазии? Может быть, он рисовал по памяти и на картине — довоенные воспоминания?
Вопросы, вопросы, вопросы…
Но в любом случае неизвестная ранее картина с «банной сценой» однозначно опередила замыслы создателей популярных фильмов.
Как режиссёр уговорил девушек на сцену в бане в советских «А зори здесь тихие»
Как известно, в советской военной драме «А зори здесь тихие» (1972) есть очень откровенная для тех времён сцена, где девушки моются в бане. Она есть в официальной версии.
Эту сцену 100% вырезали при трансляции на телевидении. Но в некоторых городах в кинотеатрах её всё же показали, с пометкой «от 16 и старше». В интернете эти кадры и видео находятся без труда.
Режиссёр Станислав Ростоцкий сам прошёл войну. Если бы не медсестра, тащившая его раненного на себе с поля боя несколько километров, он бы не выжил. В благодарность всем женщинам, прошедшим войну, он и снял этот шедевр. В память о войне у него вместо ноги остался деревянный протез.
Станислав Иосифович стал для молоденьких актрис кем-то вроде старшины Васкова для пяти самоотверженных девушек-зенитчиц.
Фильм снимали на суровой природе, в Карелии, недалеко от границы с Финляндией. Все испытания они проходили рука об руку.
Станислав при каждом прохождении через болото, холод, подбадривал актрис, поскрипывая протезом: «Баба сеяла горох, ух!»
Для молодых советских девушек казалось немыслимым раздеться на камеру в банной сцене, чтобы их потом увидели миллионы.
«Пусть снимаются дублёрши!» — категорично заявили они.
Режиссёр собрал их и сказал просто и откровенно:
Девочки, мне надо показать, куда падают фашистские пули. Не в мужские тела, а в женские, которые должны рожать.
Cъёмки хотели провести очень деликатно. На площадке остались вроде бы одни женщины, кроме режиссёра и оператора. Те прикрывали глаза.
Забыли про работника, который отвечал за пароустановку и копошился с техникой за перегородкой.
На репетиции девушки были в купальниках. Разделись только после команды: «Мотор».
Работник, отвечающий за пар, оторопел, увидев эту картину, и оставил оборудование без присмотра. Очнувшись, понял, что скоро она рванёт от переизбытка давления. Заорал «Ложись» и выбежал на площадку. Девушки завизжали, попадали. Установка взорвалась, но никто от ожогов не пострадал.
В общем, сцену сняли только со следующего дубля.
При цензурировании этот эпизод каким-то чудом оставили. Зато подобную сцену, где девушки загорают, вырезали.
Кстати, в современном ремейке есть такой же момент. В нём удивляет нетипичная, исторически недостоверная, выбритость для тех лет.
Фильмы и Сериалы 12+
«А зори здесь тихие. »: что осталось за кадром фильма
О чем фильм
1942 год. Советский Союз. В распоряжение старшины Васкова для охраны отдаленного от фронта разъезда прибывает отряд новобранцев — непьющих, дисциплинированных, без «проблем по женской части». Все они — девушки. Одна из добровольцев, которыми предстоит командовать Васкову, натыкается в лесу на двух немцев. Старшина принимает решение остановить продвижение вражеской группы, на их перехват отправляется он сам и пятеро зенитчиц. Но устроив засаду, бойцы обнаруживают, что в лесу высадилось не двое немцев, а 16. В неравном бою они пытаются остановить продвижение противника.
Анастасия Микульчина, исполнительница роли Риты Осяниной: «Этот фильм должен немножко встряхнуть молодых людей и заставить задуматься, сдюжили бы мы в случае чего».
Фильм режиссера Рената Давлетьярова — уже третья экранизация одноименной повести Бориса Васильева. Каноническим считается двухсерийная картина Станислава Ростоцкого 1972 года, ставшая классикой советского кино и одним из самых популярных у российских зрителей фильмов о войне.
Ренат Давлетьяров: «Я был знаком и с Васильевым, и с Ростоцким, даже выпивал с ними. Думаю, если бы они узнали, что я покушаюсь на экранизацию, может и подсыпали бы мне чего-нибудь в водочку».
Юрий Коротков, соавтор сценария: «Повесть Васильева — она навсегда. Потому что фильм может устареть, проза же практически не устаревает, если она о людях».
Петр Федоров, исполнитель роли старшины Федота Васкова: «Это всегда какой-то вызов, когда культовые книги экранизируются. Вызов огромной армии поклонников, читателей. Все всегда сравнивают со своими ощущениями».
Ренат Давлетьяров: «Почему нужны новые экранизации? Почему бесконечно ставят «Чайку» в театре? Почему экранизируют «Шерлока Холмса»? Почему продолжается Джеймс Бонд? Мое личное мнение, что повесть Васильева — уникальная по своей драматургии история. Ничего сложнее этой работы я не делал в жизни. Она была сложна и физически, и эмоционально. Я достаточно уверенный в себе человек, но чувствовал груз большой ответственности. Мы рассказываем историю Бориса Васильева современным кинематографическим языком, и для нас сверхзадача — пробудить интерес к книге у молодого поколения».
О команде
Режиссер картины, он же продюсер и соавтор сценария, Ренат Давлетьяров долгое время был генеральным директором Московского международного кинофестиваля, спродюсировал множество фильмов, в том числе трилогию «Любовь-морковь» и «Индиго». Его режиссерский дебют состоялся в 2011 году с картиной «Моя безумная семья».
Ренат Давлетьяров: «Все началось 10 лет назад. Мы были на дне рождения Алексея Учителя, о чем-то трепались. И тут Володя Машков говорит: ребята, надо снимать «А зори здесь тихие. «, я в главной роли старшины Васкова. И долго объяснял мне, почему».
Когда Ренат Давлетьяров начал подготовку к съемкам, он в выборе актера на главную роль не сомневался ни минуты, и это был совсем не Владимир Машков. Старшину Васкова должен был сыграть Петр Федоров. Первой ролью, сделавшей его узнаваемым и популярным, был главный герой молодежного сериала «Клуб» Данила, потом Федоров часто появлялся на экране, в том числе в «Обитаемом острове» и в «Елках 2». В нашумевшем фильме о скинхедах «Россия 88» он не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве композитора и соавтора сценария.
Ренат Давлетьяров: «Петя Федоров — это вообще мое открытие, и профессиональное, и человеческое. Более ответственного и талантливого артиста и более щедрого человека я, наверное, за всю карьеру не встречал. Как я его выбрал? Мы с ним работали на предыдущей картине, и я подумал, что если Пете наесть немного щечек, поправиться, если мы отпустим ему усы, сделаем челочку… Тут же по окончании съемок я его позвал в ресторан и там заявил [о своем предложении]. Он не мог есть полчаса от неожиданности».
Подбор актрис в команду к Федорову-Васкову, напротив, проходил крайне тяжело. По словам режиссера, 90% претенденток прочитали повесть или посмотрели фильм Ростоцкого только перед пробами. У самого режиссера также не было ясного понимания, кто должен появиться в том или ином образе.
Ренат Давлетьяров: «С главным героем мы определились сразу, и мне было все понятно, а вот с девушками было очень сложно. Было бы преувеличением сказать, что я точно знал, что хочу увидеть. Это я делал вид, что знаю, а все было основано на ощущениях».
Основная пятерка героинь в итоге получилась следующей: Анастасия Микульчина, Агния Кузнецова, Евгения Малахова, Софья Лебедева и Кристина Асмус.
Рита Осянина
Анастасия Микульчина запомнилась в первую очередь главной ролью в сериале Виктора Мережко «Сонька Золотая ручка». После этого она не раз появлялась на телеэкранах, в том числе в сериалах «Григорий Р.» и «Гетеры майора Соколова».
Анастасия Микульчина: «То, что Осянина не совсем мой персонаж — правда. Если бы я проводила кастинг, я бы себе отвела роль Комельковой скорее. Но тем интереснее: попробовать что-то, несвойственное моей природе, моей натуре».
Начинающая актриса — о славе, внешности, деньгах и съемках в «А зори здесь тихие. »
На днях в Петрозаводске состоялась премьера фильма «А зори здесь тихие. », большая часть которого снималась у нас, в Карелии. Уже совсем скоро картина выходит в широкий прокат, так что на родные карельские пейзажи смогут полюбоваться все желающие. Ну а мы пока поговорили с петрозаводчанкой Натальей Свешниковой, начинающей актрисой, которая снялась в одном из эпизодов фильма, а сейчас обучается актерскому искусству. Она рассказала нам, почему не мечтает о славе и не хочет быть знаменитостью, почему девушкам старше 21-22 лет можно забыть о поступлении в театральный вуз, каково это, раздеваться перед камерой и сниматься обнаженной, и почему красивая внешность для актрисы — это еще не самое главное.
Наташа — мастер спорта по художественной гимнастике. Занималась ею с детства в течение одиннадцати лет. Однако случилось так, что девушка была вынуждена оставить спорт, и вот тогда перед ней встал вопрос, что делать дальше, кем быть. Теперь она студентка второго курса кафедры «Основы актерского мастерства» специализации «Актерское искусство. Артист драматического театра и кино» Петрозаводской государственной консерватории. Она не мечтает о славе, о том, чтобы стать знаменитой, а просто хочет быть хорошей актрисой, реализовать свои мечты и приносить пользу людям.
Несколько месяцев я болела и сидела дома. И думала о том, что должна попробовать себя в другой сфере. Но в какой? Вариантов, кем стать, у меня было много, и я не знала, что выбрать. А потом мне в голову пришла мысль: если я буду актрисой, то смогу почувствовать себя и врачом, если сыграю врача, и следователем, если мне достанется роль следователя! В то время я смотрела много фильмов, интересовалась биографиями артистов и задавала себе вопрос: если смогли они, почему не смогу я?
Когда занимаешься спортом, эмоциональная энергия уходит в физический труд. Я ощущала нехватку выброса эмоций. Мне нужно было что-то такое, где бы я могла себя проявить именно в этом плане. Я начала заниматься вокалом, посещала студию художественного слова.
Многие люди пытались внушить мне, что актриса — это не денежная профессия и во всех отношениях неблагодарное занятие; в конце концов, говорили, что я просто никуда не поступлю. Что актером может быть только тот, кто никогда не мыслил себя никем другим. И все-таки я решила попробовать. Однако получилось так, что в столичные вузы документы я подать не успела.
Важная информация для тех, кто все-таки хочет поехать в Москву или Санкт-Петербург: вступительные экзамены в театральные вузы начинаются еще в мае! И главное при поступлении — это талант, а не проходные баллы! Люди подают туда документы просто толпами. Девушек после 21-22 лет уже не принимают, а вот молодые люди могут потупить и в тридцать. Стандартное творческое задание — прочитать три басни, три стихотворения, три прозаических отрывка. Но на самом деле это не так, потому что могут попросить прочитать и десять! Чем больше велят читать, тем лучше. Это хороший знак, потому что тех, кто не понравился, сразу отправляют за дверь. Все это рассказала мне знакомая, которая поступала в столичный вуз, ну а я в конце концов решила подать документы в нашу консерваторию.
На вступительных экзаменах на актерский факультет от абитуриентов ждут чего-то необычного, оригинальности, смелости, потому я показала все, что могла показать. И кувыркалась, и по полу каталась! На первом туре читала монолог Настасьи Филипповны из романа Достоевского «Идиот», который подготовила сама. А то вот на консультации мне сказали: «С вами тут кто-то уже занимался». И правда: этот отрывок из «Мастера и Маргариты» мне ставил преподаватель из студии! Я к тому, чтобы всегда лучше что-то оригинальное, свое!
Вообще оценивать саму себя очень сложно: мне казалось, что другие читают несравненно лучше! Экзамены мы сдавали при всех, кто поступал, разумеется, не считая комиссии; то есть уже тогда это был первый зрительный зал! После мы пели и танцевали, была пластическая проверка, смотрели спину, оценивали, кто и как выдерживает физическую нагрузку. Кстати, внешность для актерской профессии — это далеко не все, потому что существуют различные амплуа и не всем суждено играть красавиц! В общем, главное — это талант, понимание, сценична ты или нет.
Нам сказали, что нас ждет круглосуточная учеба, и велели попрощаться с родственниками и друзьями, потому что они нас больше не увидят! Мол, отныне вся ваша жизнь будет тут. Так и вышло, но, занимаясь спортом, я привыкла к большим нагрузкам и к тому, что у меня почти нет свободного времени. Для студента актерского факультета воскресенье — это тоже не выходной, потому что в этот день ты должен доработать то, что не успел сделать на неделе, прочитать какую-то пьесу, посмотреть фильм, который рекомендовал мастер.
Память физических действий: до поступления я не знала, что это такое. Но именно на этом в основном строится актерское мастерство. Например, у нас были такие творческие задания: изобразить корову. При этом ты должен показать пластику животного, передать его суть, в общем, быть им! Или изобразить человека-крысу. И при этом не быть ни крысой, ни человеком! Или еще: я — чемодан или я — розетка. Не говоря о действиях с воображаемым предметом: как ты, например, пьешь воду из стакана, которого нет!
Все должно соединяться в одном мастерство в одном актере: и сценическая речь, и сценические движения, и вокал, и танец. Конечно, жизненный опыт актера неоценим, но велика и сила воображения. Классический пример: сцена из кино, когда в бане дико холодно, а ты должен играть так, будто там жарко! Или, например: в театре никогда не пойдет дождь, но ты представляешь, что он идет, вспоминая, как это было. А ступать по «горячему» песку, который никто не насыплет! И кто нальет водку актеру, который должен сыграть пьяного?
Отношения с однокурсниками — мы друг другу не конкуренты, у нас очень дружный курс. Иначе просто невозможно: мы же почти сутки поводим вместе! Сейчас у нас на курсе восемь человек: пять девушек, три парня. Экзамены открытые: на них могут прийти все, кто захочет и посмотреть, чего мы достигли, что можем. А вообще это оценка того, какие задачи мы выполнили, через какой порог сумели переступить.
В августе прошлого года я снималась в эпизодах фильма «А зори здесь тихие. ». Играла безымянного сержанта, командира зенитной установки. Как будущей актрисе, мне было интересно приобрести такой опыт. Многие считают, что второй фильм был не нужен, но они же пойдут на него именно для того, чтобы сравнить с первым. На премьерные дни были раскуплены все билеты! Конечно, фильм захотели посмотреть и те, кто снимался, и их родственники, и друзья! Лично я пока фильма не видела!
Как проходил кастинг? Спрашивали, какой рост, вес, размер одежды, делали фото. У меня стоял выбор: ехать отдыхать или сниматься. В любом случае я бы выбрала второе. Но мне повезло, я осуществила и то и другое: снялась в фильме и съездила с мамой в Анапу!
Утром всем «зенитчицам» выдавали слова, которые надо произносить, но никто никогда не знал, кому достанется такой «приз». Потому как тот, кто говорит в фильме хотя бы несколько слов, снимается не в массовке, а уже в эпизодах! Я, как и моя однокурсница, произношу в фильме несколько реплик.
Первые слова я получила… опоздав на съемку! Задержалась и слышу: «Зенитчицы, на площадку!» Бегу и сталкиваюсь с администратором. Он с ходу спрашивает: «Ты актриса?» Я (робко): «Да». Он: «Вот ты и будешь слова говорить!» Ну, а дальше пошло-поехало! Всего у меня в фильме несколько реплик. Когда произносила первую, режиссер сказал: «Так, убери малый драматический театр!» Оказывается, совсем необязательно говорить громко и не надо никакого «актерства»: в кино чем естественнее, тем лучше!
За сцену в бане, где мы снимались обнаженными, нам доплачивали по тысяче рублей, а так платили по 2 тысячи за съемочный день. Стеснялись ли девушки, волновались ли? Конечно! Правда, со съемочной площадки выгнали всех мужчин, кроме оператора, а оставили только помощниц-женщин. Потом мы узнали, что, по идее, мы должны были подписывать контракт на такие съемки, где конкретно прописано, что показано, что нет! Но это был наш первый опыт, и таких нюансов мы просто не знали.
Случалось, мы ждали съемки по двенадцать часов! Привезут в 8 утра, а на площадку выходишь в 11 вечера! В общем, к съемкам — уже никакой! Правда, когда кто-то пожаловался режиссеру, возить стали нормально.
Грим: «в земельке покопались — пошли!» Особого грима не было: все снимались в натуральном виде. Разве что добавляли загара тональным кремом или «рисовали» грязь на лицах. А чтобы руки были грязными, мы пачкали их в земле!
Режиссер и исполнители главных ролей никакой звездной болезнью не страдали и со всеми общались запросто. Ренат Давлетьяров — человек с большим чувством юмора. Запомнилась Анастасия Микульчина, очень простой и приветливый в общении человек! Кстати, кормили нас всех одинаково: судя по всему, никто ничего особенного для себя в этом смысле не требовал.
Не требует к себе особого отношения и Наташа Свешникова. Она человек, умеющий, могущий и привыкший трудиться во благо того, что выбрала, к чему зовет ее душа. А без сочетания труда и таланта не рождается никакая профессия! Эта девушка очень доброжелательна и независтлива к людям. А потому я искренне хочу пожелать Наташе успехов и удачи в выборе судьбы, в личных отношениях и вообще в жизни!