Что является элементом музыкально эстетического сознания дошкольника
Музыкально-эстетическое сознание дошкольника
Термин музыкально-эстетическое сознание взят из эстетики. Сознание, являясь внутренним идеальным планом музыкальной деятельности, образует как бы второй, повторяющий ее по содержанию, но отличный по форме (сфера идеального, а не практически операционного) компонент музыкальной культуры личности.
С помощью музыкально-эстетического сознания (эстетического отношения человека к музыке) происходит постижение музыкальных произведений, своих собственных впечатлений от них. Развиваясь в музыкальной деятельности, оно помогает человеку воспринять содержание музыкального произведения и определить для себя его значение.
Для полноценного восприятия слушателю необходимо переживать музыкальное произведение, уметь различать основные средства музыкального выражения, иметь музыкальный опыт, некоторые знания о музыке. Музыкальное сознание постепенно поднимается на более высокий уровень, если у ребенка появился интерес к музыкальной деятельности, дана установка на восприятие музыки, если произведение исполняется так, что затрагивает чувства, вызывает сопереживание музыки, если ребенок способен дать оценку прозвучавшему произведению, высказать свое, пусть пока элементарное суждение.
Уровень музыкально-эстетического сознания зависит и от развития музыкальных способностей, а также от общего развития детей.
Первоначальные формы музыкально-эстетического сознания выявляются довольно рано. Примерно до 3 лет формируются музыкальные эмоции, потребность в музыке, появляются простейшие суждения. С 4-го года жизни дети проявляют интерес к музыке, к определенным видам музыкальной деятельности. С 6-го года жизни формируются способность мотивированной оценки, начала музыкального вкуса. Дети уже могут более сознательно контролировать свое исполнение, рассуждать о средствах музыкального выражения, употребляя некоторые музыкальные и эстетические термины. Это создает предпосылки для осознанного восприятия музыки.
Охарактеризуем более подробно некоторые элементы музыкально-эстетического сознания дошкольников.
Потребность в музыке. Потребность как стимулятор активности человека необходима для любой его деятельности. Она является отправной точкой формирования эстетического отношения ребенка к музыке. Потребность в музыке возникает рано наряду с потребностью общения со взрослым в насыщенной положительными эмоциями музыкальной среде. Она развивается с приобретением музыкального опыта.
В восприятии музыки главная роль принадлежит эмоциям как специфической реакции слушателя, вызывающей или духовное удовлетворение, или неудовлетворение. Музыкальное произведение может быть оценено на основе одних эмоций без осознания того, что в нем выражено. Но если ребенок, пусть элементарно, высказывает свои впечатления о музыке, он способен глубже ее прочувствовать и познать. Эстетическая эмоция объединяет эмоциональное и интеллектуальное отношение к музыке. Эстетическая эмоция может стать показателем всей духовной культуры ребенка, если она перерастает в эстетическое переживание. Это достигается при побуждении детей к эмоциональной отзывчивости на музыку, более глубокому ее познанию.
Эстетическое переживание. Б. М. Теплов, исследуя художественные способности, установил, что в основе восприятия всех искусств лежит эстетическое переживание содержания произведения. Чтобы понять музыкальное произведение, важно его эмоционально пережить и уже на этом основании поразмыслить над ним.
При слушании музыки у ребенка возникают определенной силы положительные или отрицательные эмоции, отражающие его конкретное психическое состояние. В теории эстетики оно называется эстетическим переживанием. Более сложные музыкальные произведения могут пробудить несколько различных эмоций. Однако всегда одна из них бывает более яркой, вызывающей соответствующее эстетическое переживание: радость, печаль и т. д.
Переживание произведения индивидуально для каждого человека и имеет различные эмоциональные оттенки. В сознании ребенка идет определенное оценивание музыки, которое может быть положительным и отрицательным. При положительных переживаниях формируется признание ценности музыки, эстетическое к ней отношение, происходит духовное обогащение личности. Повторенное эстетическое переживание особенно значимо для личности. Оно не только обновляет, углубляет музыкальные впечатления ребенка, но словно очищает его духовный мир.
Эстетические эмоции и переживания являются основой эстетического восприятия. Эстетическое переживание объединяет эмоции, возникшие под влиянием музыки, и специфическое осознание самой музыки. Ребенок, воспринимая музыку, интуитивно или сознательно ее оценивает. На основе эстетического восприятия возникают и формируются эстетические чувства ребенка как устойчивое отношение к музыке, содержащее в себе эмоциональную и познавательную природу. Они имеются у каждого человека от рождения и могут развиваться в эстетической деятельности. И. Кант отнес их к «незаинтересованным» чувствам, выделяющимся из всей сферы человеческих чувств. Это такие чувства, когда человек переживает, действует, творит, стремясь не к материальной выгоде, а лишь к красоте, удовлетворяя свои духовные потребности.
Эстетическое чувство, которое возникает при восприятии или исполнении музыки, есть признак формирования музыкального вкуса.
Развитый музыкальный вкус — это способность наслаждаться ценной в художественном отношении музыкой. О развитости музыкального вкуса говорит то, какую музыку и как глубоко воспринимает человек. Музыкальный вкус формируется в музыкальной деятельности: при восприятии, исполнении, оценке музыки, когда ребенок более или менее мотивированно отдает предпочтение тем или иным произведениям. В музыкальном вкусе проявляются в единстве эмоциональное и интеллектуальное начала. Он не является врожденным, а приобретается с опытом.
Оценка музыки — сознательное отношение к своим музыкальным запросам, переживаниям, установкам, вкусу, рассуждениям. Эстетически воспринимая музыку, ребенок делает первые обобщения. Возникают сравнения и ассоциации. Желание узнать, что отражено в произведении, побуждает его вслушиваться, мобилизует внимание. Таким образом, ребенок сначала интуитивно отмечает некоторые средства музыкального выражения, потом замечает, что они повторяются и в других произведениях, что эти средства имеют связь с содержанием музыки. Так он учится сравнивать, обобщать произведения по определенным признакам, высказывать свое мнение, давать оценку.
Формирование музыкально-эстетического сознания детей на музыкальных занятиях
Кузьмина Татьяна Валерьевна
Формирование музыкально-эстетического сознания детей на музыкальных занятиях
Слово «эстетика» произошло от греческого aisthetikos — чувство, ощущение.
Музыкальное искусство непосредственно и сильно воздействует на человека уже в первые годы его жизни, занимает большое место в общем культурном развитии. Музыка — постоянный спутник человека во всей его жизни. Уровень музыкальной культуры подрастающего поколения в настоящие время зависит от решения проблем эстетического воспитания и образования.
Эмоциональной сфере ребенка музыка очень близка. Именно под влиянием музыки развивается его художественно-эстетическое восприятие, богаче становятся переживания.
Мы все понимаем, как важно привить ребенку интерес и любовь к музыкальному искусству! И я, как музыкальный руководитель детского дошкольного учреждения воспитываю у детей музыкальный вкус на музыкальных занятиях, подвожу их к пониманию музыки, формирую эмоциональную отзывчивость через восприятие простейших средств музыкальной выразительности.
Эстетическая восприимчивость к музыке не развивается сама по себе. Для этого необходимо создать определенные условия постоянного систематического общения ребенка с ней. Поэтому очень важен подбор музыкальных произведений.
Можно сказать, что к музыкальной деятельности способны все дети и при правильном педагогическом руководстве все они овладивают интонированием, умением слушать музыку, музыкально-ритмическими движениями.
Подведение ребенка к эстетическому восприятию музыки через различную деятельность и формирование эстетического отношения к ней, воспитание музыкального вкуса выливается в сложный педогогический процесс музыкального воспитания в детском саду. Эта работа требует хорошего знания методики музыкального воспитания и правильного применения ее на практике с учетом особенностей ребенка дошкольного возраста.
Поэтому занимаясь с детьми трехлетнего возраста, я должна помнить, что в этом возрасте мышление ребенка отличается конкретностью, все окружающее воспринимается через звуки, цвет, форму все признается в действие, движении, игре. У ребенка трех лет недостаточно развито произвольное внимание, и по этому он не может прослушивать музыкальное произведение от начала до конца, но вот поиграть под музыку, переживать характер музыки в действие, движение, игре — это доступно детям самого раннего возраста. Когда в руках ребенка кукла и звучит колыбельная песня,то я наблюдаю активную реакцию: все дети в ритме музыки, нежно, спокойно покачивают своих кукол. Но вот прекратилась игра, дети остаются спокойными до тех пор пока не зазвучит «Веселая плясовая». Я наблюдаю полную перемену в настроении. Дети с веселыми лицами прыгают, подняв своих кукол. А если звучит «Смелый наездник» Шумана или «Лошадка» Полтоловского, то малыши будут имитировать езду на лошадке, притопывать ногой, прищелковать языком. Отсюда я делаю вывод, что движения помогают восприятию музыки, делают ее более понятной. Ребенок производя соотвествующие движения, слушает музыку; затем, когда она заканчивается, прекращают движения. Это помогает привлечь внимание ребенка к прослушиванию музыки от начала до конца. В нашей работе обезательно нужно учитывать, что маленькие дети ярче воспринемают контрастную музыку, а так как их восприятие происходит в действие, то изменение характера музыки требует и изменения движений. Характерные особенности музыкального образа определяют и особености движения. И этот путь — развития восприятия музыки впроцессе движения — невозможно обойти в работе с детьми — дошкольниками.
Музыкальный образ, ярко выраженная моторика помогают активному восприятию музыки и вырожению ее характера через едиственное доступное иблизкое ребенку — игру. И,тогда я говорю детям: «Звучит тихая, нежная, плавная музыка. Давайте будим укладывать куклу спать. Это колыбельная» или «Вот звучит веселая пляска, мы ее танцевали. Это полька». И в результате не однократного слушания музыки у детей накапливается музыкально-слуховой опыт, выробатываются музыкальные представления, одновременно развиваются и логическое мышление. Научившись слушать музыку и одновременно производить движения, ребенок переживает настроение, передоваемое композитором, он получает удовольствие от прслушивания музыкального произведения. Так как музыка всегда воздействует на ребенка, он внутрене ее переживает откликается на различные настроения того или иного содержания, переданного музыкальными средствами выразительности.
В формировании эстетического восприятия музыки педогогам-музыкантам нельзя забывать, что сама музыка лишена предметности,естественно, это создает особую трудность в восприятии музыки, ведь она отражает окружающую нас дествительность лишь в обобщенном виде.
Нужно также учитывать, что внимательное вдумчивое отношение к музыке у детей формируется лишь в результате систематической работы. Особенно дети любят слушать уже знакомую музыку, любят отвечать на вопросы музыкального руководителя о характере музыки-веселая или грустная и т. д.
Когда я говорю о формировании эстетичного отношения к музыке, о воспитании вкуса, нельзя пройти мимо, обращаю внимание на пение детей, которое является основной музыкальной деятельностью. Ребенок ощущает прелесть пения тогда, когда у него развит музыкальный слух и привиты навыки чистогоинтонирования. Когда он чувствует слияние своего голоса сголосами своих сверстников, у него появляется желаниепеть не только на музыкальных занятиях, но и в игре, и летом на прогулке. Дети поют в свободное время, и это значит что пение доставляет им эстетическое наслождение.
Мы все знаем, что пение — очень сложный процесс, включающий в себя дыхание, артикуляцию, координацию голосового и слухового аппарата, наличие музыкального слуха. И занимаясь пением, необходимо опираться на знание не только физилогических особенностей детского организма, но и на знание психике детей дошкольного возраста, природы возникновения их эстетических чувств, потребностей, склонностей. Мы же знаем, что человек не рождается с теми или иными способностями. Мы знаем, что они формируются в определенных условиях, в которых выробатывается потребность в них и предъявляются трбование в ихразвитии. Врожденными могут быть лишь анатомно-физилогические задатки, которые лежат в основе развития способностей. А уже на музыкальных занятиях в детском саду мы, музыкальные руководители, развиваем эти способности и совершенствуем свойства личности ребенка.
Современная педагогика считает, что музыке как профессии следует обучать детей, имеющих вличение к ней и отличные музыкальные способности, но общее музыкальное воспитание должно распостраняться на всех детей. И главной задачей масового музыкального воспитания является не столько обучение музыке, сколько воздействие через музыку на духовный мир детей, прежде всего на их нраственность.
В каждом детском учереждении создаются предпосылки для всестороннего развития личности ребенка средствами музыкального искуства. Дети очень остро чувствуют прекрасное и тянуться к нему. Именно в прцессе систематической работы дети преобретают умение слушать музыку, запоминать и узновать ее, начинают радоваться ей; они проникаются содержанием произведения, красотой его формы и образов. У детей развивается интерес к музыке, а в дальней шем и любовь к ней. Через музыкальные образы ребенок позноет прекрасное в окружающей дествительности.
Задачи эстетического воспитания требуют отношения к любому музакальному произведению, пусть даже к самому простому, как кпроизведению искуства. Поэтому каждая песня, каждый танец должны исполняться детьми эмоционально — выразительно, вызвать у них радость. Музыкальному руководителю нужно всегда помнить, что небрежно исполненые песня или танец теряют свою эстетическую ценность и отрицательно влияют на процесс музыкального развития. Выразительное же исполнение вызывает у детей желание неоднократно повторять песни, пляски, игры, а также внести в них что-то новое — способствует развитию детского творчества. Кроме того познание ребенком красоты музыки, ее богатейшей образности, средств выразительности преобщает его к миру прекрасного, развивает потребность вносить в музыку свой быт. Таким образом музыка развивает эстетические свойства личности ребенка.
На музыкальных занятиях дети получают навыки культуры поведения. А постояная смена характера заданий, чередование различных видов деятельности требует от них быстроты реакции, организованности, волевых усилей.
Когда я говорю об эстетическом воспитании ребенка средствами музыки, то не забываю отом, что я имею дело с растущим организмом. На моих музыкальных занятиях развиваются ловкость, координация и красота движения детей. Под воздействием музыки движения становятся более точными, ритмичными. Улучшаются качества ходьбы, бега, вырабатывается правильная осанка.
Пение улучшает произношение, развивает координацию голоса и слуха, укрепляет детский голосовой аппарат и является своеобразным видом дыхательной гимнастики.
Музыка вызывает у детей положительные эмоции, благотворно воздействующие на их нервную систему. Музыка влияет не только на слуховой анализатор, но и на общее состояние всего организма, усиливает или ослобляет состояние возбуждения благодаря реакциям, связанным с изменением дыхания, кровообращения. Следовательно, музыкальное воспитание способствует физическому развитию детей. И, наконец, музыка оказывает благотворное влияние на их умственное развитие. В процессе овладения новыми знаниями удетей развивается мышление, память, складывается система понятий.
Только развивая эмоции, интересы, музыкальное мышление, вкусы ребенка, можно преобщить его к музыкальной культуре, заложить основы.
Дошкольный возраст чрезвычайно важен для дальнейшего овладения музыкальной культурой. Если в процессе музыкальной деятельности будет сформировано музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет беследно для последуещего развития ребенка, его общего духовного становления.
Отсуствие полноценных впечетлений в детстве с трудом восполнимо в посследствии. Очень важно чтобы враннем детстстве рядом с ребенком оказался чуткий музыкальный руководитель, который смог бы раскрыть перед ним всю красоту музыки, дать возможность ее прочувствовать!
И хочется закончить свое выступление замечательными словами выдающегося педагога В. А.Сухомлинского: «Эмоциональность натуры, свойственная нраственно и эстетически воспитанному человеку, выражается в том, что сердце становится восприимчивым к доброму слову, поучению, совету, напуствию. Если вы хотите, чтобы слово учило жить, чтобы ваши питомцы стремились к добру — воспитывайте тонкость, эмоциональную чуткость юнного сердца. Среди многочисленных средств воздействия на юное сердце важное место принадлежит музыке. Музыка и нраственность — это проблема, ожидающая глубокого изучения и исследования.»
Театрализация на музыкальных занятиях Театрализация на музыкальных занятиях Подготовила: Музыкальный руководитель Романова Наталья Ивановна С. Георгиевка – 2016г Сегодня,.
Условия для развития творческих способностей детей на музыкальных занятиях и в самостоятельной деятельности «Условия для развития творческих способностей детей на музыкальных занятиях и в самостоятельной деятельности»Развитие и формирование творческих.
«Звукотерапия» на музыкальных занятиях Голоса птиц и животных в музыке Птичьи голоса нежные и печальные, звонкие и ликующие, полнозвучные и переливчатые всегда радуют и волнуют.
Презентация «Формирование у детей дошкольного возраста навыков безопасного поведения на музыкальных занятиях» Формирование у детей дошкольного возраста навыков безопасного поведения в ходе работы музыкального руководителя. музыкальный руководитель.
Консультация для воспитателей «Формирование основ правового сознания дошкольников» Дошкольное детство – уникальный период в жизни человека, в процессе которого формируется организм ребенка, осуществляется развитие личности.
Использование на музыкальных занятиях дыхательных и музыкально-ритмических упражнений Дошкольный возраст является важнейшим периодом психомоторного и психического развития детей. Именно в этот период у ребенка формируются.
Обогащение, уточнение и активизация словарного запаса детей на музыкальных занятиях Богатая и хорошо развитая речь служит средством полноценного общения и развития личности. Лексика как важнейшая часть языковой системы имеет.
Развитие эмоциональной сферы детей старшего дошкольного возраста на занятиях музыкой с использованием музыкальных сказок Тема занятия «Посвящение в музыканты» «Приключения во дворце царя – Скрипичного ключа» Составили: Постникова Людмила Владимировна, Муравьёва.
Социально-коммуникативное развитие детей дошкольного возраста посредством сказкотерапии на музыкальных занятиях Социально – коммуникативное развитие детей дошкольного возраста посредством сказкотерапии на музыкальных занятиях. Слайд 1 Дошкольное детство.
Статья «Формирование валеологического сознания у дошкольников» Формирование валеологического сознания у дошкольников Анотация Данная статья раскрывает важный вопрос: «Развитие у дошкольников жизненных.
Развитие музыкальных способностей как средство формирования музыкально-эстетического сознания дошкольника
Алла Швед
Развитие музыкальных способностей как средство формирования музыкально-эстетического сознания дошкольника
«Влияние музыки на детей
благодатно, и чем ранее
начнут они испытывать
его на себе тем лучше
Согласно концепции, в ходе реформирования школы, необходимо наполнить процесс системы обучения и воспитания новым содержанием, повысить значимость и качество знаний; перестроить взаимоотношения педагогов, воспитанников и родителей на основе сотрудничества. Педагог должен соответствовать потребностям общества и современному уровню системы образования. Основой их является ориентация на самообразование, комбинированное использование различных форм обучения с применением инновационных технологий, используя компьютерную и видео-технику.
Моя должность – должность музыкального руководителя удивительна и интересна. Где еще есть специалист,объединяющий в себе столько профессий: сценарист, режиссер-постановщик, дизайнер по костюмам, художник-оформитель, хореограф, концертмейстер.
Работа музыкального руководителя как и работа любого педагога невозможна без самообразования. Тема по самообразованию на мой взгляд, должна представлять в первую очередь, профессиональный интерес.
поскольку музыка является незаменимым средством эмоциональной отзывчивости на все доброе и прекрасное.
По своей теме составила перспективный план,целями и задачами которого являются:
1. Создать условия для формирования у детей навыков культуры слушания музыки.
2. Научить детей слушать, понимать музыку.
3. Воспитывать любовь к Родине.
4. Развивать представление о различных жанрах музыки.
5. Формировать музыкальное мышление, позволяющее определять форму произведения.
Повышая свой педагогический опыт, постоянно принимаю участие в работе районного методического объединения для музыкальных руководителей. В данный момент являюсь его руководителем.Изучаю литературу по теме : «Музыкальное воспитание в детском саду под редакцией М. А. Давыдовой. Полезные рекомендации и статьи по развитию музыкальных способностей нахожу в журналах: «Музыкальный руководитель», «Дошкольное воспитание», «Воспитатель ДОУ». Работаю по программе М. А. Васильевой «Программа воспитания и обучения в детском саду» и использую «Программу музыкального воспитания в детском саду» Н. А. Ветлугиной, целью которой является развитие у ребенка общей музыкальности.
Главная задача моей работы – заинтересовать детей музыкой, ведь эмоциональная отзывчивость на нее – главный показатель музыкальности ребенка.
Свою работу внутри детского сада я веду в соответствии с годовым планом. Учебный год начинаю с проведения диагностики, целью которой ставлю выявление музыкальных способностей детей разных возрастных групп. Составляю план праздников и развлечений на весь учебный год.
Моя система музыкальных занятий с дошкольниками построена с учётом возрастных закономерностей развития музыкальных способностей и индивидуальных характеристик музыкальности детей.
В своей работе использую широкий диапазон организационных и методических приемов:
— постоянный игровой или нарисованный персонаж;
— разнообразный наглядный материал (сюжетные картинки, игрушки, фланелеграф, магнитная доска);
— различные игры: дидактические, подвижные, игры-инсценировки;
— чтение, рассказывание, слушание произведений, пение;
-контрастное сопоставление музыкальных сочинений, произведения тождественных названий, но разных композиторов.
В течении учебного года разработала два проекта:
«Мы любим танцевать»
Цель проекта: развивать музыкально-эстетическое сознание в процессе музыкально-ритмической деятельности;
2. Учить выразительно передавать форму и понимать эмоционально-образное содержание танца;
3. Развивать коммуникативное поведение детей.
«Здравствуй, праздник, Новый год!»
1. Познакомить детей с историей традиционного праздника и особенностями его проведения в нашей стране.
2. Максимально вовлечь детей в музыкально-творческую деятельность.
3. Дифференцировать детей по способностям.
В работе с детьми раннего возраста я использую цикл развивающих занятий под редакцией И. С, Ильиной «Адаптация в детском саду», среди которых, например,: «Здравствуйте, листочки», «Давайте танцевать» и др. На этих занятиях дети приобретают знания об окружающем мире, учатся общаться, выражать свои эмоции, адаптируются к новым условиям с помощью музыки, пения, танца.
Добиваясь повышения эффективности образовательного процесса с детьми старшего возраста, я внедряю в свою работу новую комплексную парциальную программу «Камертон» Э. Костиной. (Изд. «Линка-пресс 2008, представляющую собой семиступенную азбуку музыкального образования детей, в которой осуществлена интеграция задач всех видов музыкальной деятельности, так как каждая ступень соответствует одному году жизни ребенка в мире музыки.
Одним из любимых музыкальных видов деятельности детей любой возрастной группы является слушание музыки. Поэтому на каждом занятии
Благодаря слушанию музыки, дети учатся распознавать ее выразительные особенности, самостоятельно передавать свои впечатления о характере развития музыкального образа в своих суждениях,а также в исполнительской творческой деятельности: в выразительных движениях и
Можно утверждать, что не существует таких эмоций, чувств и их нюансов, которые не нашли бы отражения в музыке, поэтому, музыка, которую я предлагаю детям, не только высокохудожественная, но и ярко выражаю-щая доступные детям эмоции.
В процессе своей работы большое значение я уделяю музыкально-ритмической деятельности детей, потому что этот вид деятельности помогает развить эмоциональность и образность восприятия музыки, чувство ритма, мелодический и гармонический слух, ощущение музыкальной формы, музыкальную память. Музыкально-двигательные упражнения, используемые мною на занятиях, помогают прививать детям двигательные навыки и умения. Широко использую комплексы музыкально-ритмических движений, такие как,например: «Воробышки», «Снежинки», «Часы» и др.
Чтобы научить детей младших групп исполнять движения правильно, точно, выразительно я. повторяя упражнения, привлекаю детей к характеру музыки.например: «Послушайте, как легко и нежно звучит музыка, как будто летают маленькие птички»; «Музыка веселая, легкая – давайте, попрыгаем как зайчики, легко на носочках». Такими приемами я активизирую восприятие музыки детьми и усиливаю ее эмоциональное воздействие.
При работе с детьми старшей группы, когда они освоили характер движения, я работаю над технической четкостью и правильностью исполнения. добиваюсь этого с помощью показа, сопровождаемого объяснением и ссылками на характер музыки.
Моя работа- это постоянный творческий поиск. Я подбираю музыку, которая на мой взгляд интересна детям и создаю современные танцевальные композиции, стараясь раскрыть в движениях музыкальный образ.Наиболее удавшиеся из них: «Чарльстон», «Рок-н-ролл», «Танец снежных красавиц», «Танец веселых гномов».
Готовила детей для участия в районном конкурсе «Веселые нотки», в котором мои дети заняли первое место.
Практически на каждом занятии я использую ряд логоритмических игр, способствующих развитию чувства ритма.К ним относятся: «Сороконожка», «Дождик, кап», «Веселая гимнастика», «Снегири», «Согревалочка» и др.
Очень важным и пожалуй, самым любимым видом музыкальной деятельности детей является пение. Дети, почти все без исключения, любят петь, независимо от степени своих вокальных данных.
Моя задача – научить грамотному пению, учитывая индивидуальные особенности каждого ребенка.
Пение как этап занятия я начинаю обязательно со специальных упражнений
для развития певческого голоса и слуха – попевок, многократное повторение которых развивает правильное и чистое интонирование, а также служит разминкой для голосового аппарата. Среди них: «У кота-воркота», «Как под горкой», «Василек», «Дождик», «Скок-поскок». и т. д. Использую здоровьесберегающие технологии (дыхательная гимнастика, пальчиковая гимнастика, гимнастика для глаз, ритмические движения, музыкотерапия, физминутки). При обучении пению я учу правильному звукообразованию, ясному произношению и слитности звучания, формирую певческое дыхание, используя дыхательные упражнения, способствующие не только нормальному развитию голоса, но и служащие охране голоса от заболеваний. При этом я формирую у детей ощущение дыхания «в живот».
Ряд дыхательных упражнений,используемых мной:
1. «Хомячок». Пошмыгать носом с закрытым ртом.
2. «Собачке жарко». Часто подышать носом с высунутым языком.
4. «Воздушный шарик». Резкий выдох – живот втянули. Затем расслабить или «отпустить» мышцы живота, при вдохе живот естественно «выталкивается вперед как шарик.
Также перед пением детей я провожу двигательные упражнения, цель которых – научить детей сосредоточить внимание на собственном теле, находиться в спокойном, ненапряженном состоянии; освободить плечи, корпус, голову. Такие упражнения способствуют формированию правильной осанки и снятию мышечной зажатости.
Исходное положение: стоя прямо, ноги на ширине плеч – для каждого упражнения.
2. «Пиджачок». Описывать полукруговые движения плечами назад, как будто снимаем пиджак, накинутый на плечи, а затем – вперед, как будто надеваем.
3. «Рынок». Наклонить корпус вниз, ноги держать прямыми, руки расслабленно повисли, плечи опущены. взять воображаемый арбуз и поднимать с усилием, затем резко бросить и расслабиться.
4. «Березка». Наклон корпуса вниз, ноги не сгибать; руки расслабленно висят, плечи опущены. Медленно и плавно поднять руки вверх, как березка тянет сои веточки к солнышку, «пошелестеть листочками» (пальчиками рук, свободно бросить руки вниз и расслабиться.
Мы живем в мире инновационных технологий, и этот ритм жизни накладывает отпечаток на все ее аспекты. Нынешние дошкольники – это дети своего времени. Я заметила, что они с большим интересом и желанием разучивают и исполняют песни не под фортепианное сопровождение, а под фонограмму. Поэтому в работе я максимально использую DVD- оборудование, что плодотворно влияет на развитие вокальных способностей детей, вызывает еще больший интерес к музыке и танцам. Это очень удобно, так как дает возможность полноценно контролировать работу детей во время пения, видеть глаза каждого ребенка. Но разучивание песни всегда начинаю с мотива, проигрывая его на инструменте, пока дети полностью не запомнят мелодию.
государственно-гражданские:- Новый год, День Защитника Отечества, День Победы, День Знаний;
международные – День Матери, День 8 Марта, День защиты детей;
православные – Рождество, Пасха, Троица;
бытовые и семейные – день рождения, выпуск в щколу.
Большое значение в проведении любого мероприятия я уделяю музыкальному и художественному оформлению
В подготовке и проведении праздников я работаю в тесном сотрудничестве с воспитателями, а также и родителями, которые оказывают помощь в изготовлении костюмов и оформлении зала. В течении года проводила анкетирование родителей, которое показало, что занятия, праздники, развлечения дети любят и охотно делятся своими впечатлениями с родителями.
Я приведу пример игр, используемых мной на занятиях в разных возрастных группах.
«Веселый кубик». (Для детей второй младшей группы)
Цель: Учиться подражать звучанию голосов животных, используя возможности силы и тембра своего голоса.
«Солнышко и тучка» (для детей средней группы)
Цель: Развивать представление о различном характере музыки (веселая, грустная, быстрая, спокойная)
«Выбери инструмент». (Для детей старшей группы).
Цель: Развивать у детей представление об изобразительных возможностях музыки.
«Звенящие колокольчики» (для детей старшей группы).
Цель: Развивать умение различать динамические изменения в музыке.
Подвижные игры: (для детей младшего дошкольного возраста)
«У медведя во бору», «Зайчики и лиса», «Солнышко и тучка».
Цель: учить внимательно слушать музыку, реагируя на ее изменение, вызывать интерес детей к музыке, учить ориентироваться в пространстве.
Хороводные и игры с пением: «Бай, качи», «Заинька по садику», «Земелюшка-чернозем», «Как пошли наши подружки», «Ходила младешенька по борочку», «Новогодняя хороводная», «Огородная хороводная».
Игры для детей средней и старшей групп.
«Кот и мыши», «Федя-медя», «Веселый стульчик», «Передай-догоняй», «Вышел Ваня погулять», «Правая-левая» «Чей кружок быстрее соберется.» и
Цель: Развивать внимание, быстроту и ловкость движения, умение ориентироваться в пространстве.
«Русская матрешка», «Споем по очереди», «А мы просо сеяли», «Как у дедушки Андрея».
Цель: активизировать игровое творчество, развивать фантазию детей.
Все методы и приемы, которые я использую в моей работе, дают положительный результат в развитии музыкальных способностей детей.

Консультация для педагогов «Развитие музыкальных способностей детей через театрализованную деятельность» РАЗВИТИЕ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА ЧЕРЕЗ ТЕАТРАЛИЗОВАННУЮ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ. Для осуществления данной цели делаем следующие.

План самообразования «Музыкально-ритмическая и танцевальная деятельность как средство развития творческих способностей детей» Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение детский сад №16 «Ромашка» с. Ростовановкого Курского муниципального района.
Принцип интеграции в работе по развитию художественно-эстетического сознания дошкольника В настоящее время процесс интеграции выступает глобальной тенденцией. характерной для искусства. науки и образования. Актуальным является.
Проект «Развитие мелкой моторики рук, как средство формирования правильной речи у детей с речевыми нарушениями» Гупалова Наталья «Развитие мелкой моторики рук,как средство формирования правильной речи у детей с речевыми нарушениями. » Введение: Общеизвестно,.


