Как подготовить ткань для пэчворка
Основы пэчворка. Часть 2: техники шитья, раскрой, стежка
Продолжаем обсуждение техники пэчворк.
Узор в пэчворке чаще всего подбирается из идентичных по размеру и форме элементов — квадратных, треугольных, ромбовидных. Вначале необходимо полностью представить весь узор, а для этого подготовить выкройки всего будущего изделия и его отдельных элементов.
Для шаблонов подойдут плотная бумага, пластик, оргстекло, ведь они предназначены для неоднократного использования. Необходимо только своевременно отмечать на них размеры, чтобы потом не запутаться. Чертим нужный элемент, после этого нужно отступить примерно на полсантиметра с каждой стороны и начертить тот же контур, но уже с припуском на шов. После этого вырезаем оба контура. Готовый шаблон накладываем на изнанку ткани и проводим карандашом по внутреннему и внешнему контурам. Для чего это делается? Лоскут вырезаем с припуском, а сшиваем по внутреннему контуру. Если используют плотные ткани, то припуск не нужен. Элементы из такой ткани обрабатываются и сшиваются строчкой «зигзаг». Заранее готовим подкладку для изделия. Украшаем элементы декоративными строчками, стразами, аппликациями.
Совет: Нельзя использовать слишком ветхие ткани, так как они быстро порвутся и сведут на «нет» весь труд. Но такая ветошь может пригодиться для набивки диванных подушек, игрушек и игольниц. Сшивая лоскуты, часто приходится учитывать, где у них долевое направление нитей. Если кромка на лоскуте сохранилась, то нити, идущие вдоль кромки, это долевые, а поперечные — это уток. Если кромка срезана, то берут ткань и определяют по натяжению. Где ткань тянется меньше всего, то там проходит долевая.
Просто выбрать ткань недостаточно, нужно ее еще и подготовить. Даже если вы собираетесь вырезать кусочки из нового материала, его нужно постирать и отгладить, но сделать это не так то и просто. Стирать ткань нужно обязательно, иначе она может после стирки дать усадку, тогда на готовом изделии появятся перекосы, морщины и стяжки. Кроме того, многие ткани могут линять во время первой стирки. Этот процесс носит название декатировка. Ткани различных видов требуют различного способа декатировки. Лоскуты из хлопчатобумажных и штапельных тканей достаточно замочить в теплой воде на 2 часа (отобрав одинаковые по цвету), отжать не выкручивая, и развесить на веревке, затем влажные прогладить с изнанки в долевом направлении. Шелковые и шерстяные лоскуты раскладывают в один слой на слегка отжатой простыни или на полотенце, закатывают ее и оставляют на 2-3 часа. После этого влажные утюжат с изнанки в долевом направлении через сухую тряпку.
Далее ткань желательно подкрахмалить — так с ней будет удобнее работать. После этого материал нужно будет высушить и развесить его на веревке или перекладине.
Следующий этап — отутюживание. Утюжить ткань можно по долевой нити, с изнаночной стороны, а лучше всего пользоваться утюгом или отпаривателем.
Эти этапы мы с вами рассмотрим подробнее ниже.
Как набросать эскиз?
В большом изделии иногда можно не угадать сочетание цветов и форм лоскутков. Поэтому купите 2 метра белого мягкого флиса или фланели и повесьте на стену.
Теперь согласно набросанному карандашом эскизу прикладывайте к ткани различные лоскутки. Если форма сложная, не поленитесь вырезать хотя бы один раппорт (блок).
Приложив все кусочки и отойдя от ткани на пару шагов, вы сразу увидите, все ли цвета гармонично соединяются или какой-то из них «забивает» остальные. Быть может, рисунок сливается в одно цветное пятно — это тоже не здорово.
Технику шитья в пэчворке условно можно разделить на такие категории:
Шитье простых блоков
Заключается в сборке уже сконструированого традиционного блока без применения каких либо шаблонов и основ. («Английский парк», «Бревенчатый домик», «Масленка»). Такие блоки легко выкраивать роликовым ножом и собирать на машинке.
1. Английский парк.
2. Бревенчатый домик.
Схемы, по которым собираются изделия из полос, носят название: «Бревенчатый домик», «Елочка». Этот же блок еще называют «Паркет», «Колодец», «Пашня», «Песочные часы».
Для блока «Бревенчатый домик» можно выкроить одну полосу шириной 5 см и длиной 67-70 см и вторую полосу шириной 5 см и длинной 35-40 см. Собрать по схеме, начиная с середины. Все швы разутюживать.
3. Масленка.
Популярность квадратов, треугольников и полос в лоскутном шитье не случайна. Из них можно создавать бесчисленное множество комбинаций, цветовых сочетаний.
Это один из старейших блоков лоскутного шитья. Он сделан на основе блока «Испуганный полет», только здесь квадраты разрезаны пополам. Другие название этого блока: «Разбитая тарелка», «Двойной гаечный ключ», «Рыболовная катушка», «Прореха (отверстие) в амбарной двери» и «Индейский молоток».
Шитье по шаблону
Более сложная техника, состоит применении шаблонов (лекал) из прозрачного пластика, с помощью которых создаются оригинальные узоры, например листья, сердечки или круги. («Загада Соломона»).
Этот блок имеет еще несколько названий, таких как «Загадка старой девы» и «Путь пьяницы».
Чаще всего «Загадка Соломона» делается из 16 блоков. Путем вращения и перекомпоновки элементов вы сможете получить несколько различных по дизайну блоков.
Шитье по основе
Еще одна техника, позволяющая аккуратно собрать блок. Чаще всего применятся в блоках, где детали выкраиваются «по косой», то есть, тянутся («Русский квадрат», «Вихрь Вирджинии»). Элементы блока сшиваются на основе из ткани, а чаще всего на кальке, которая удерживает их на месте. Строчка прокалывает бумагу, поэтому по завершении сборки ее легко удалить.
1. Русский квадрат.
Крупные яркие квадраты могут быть обрамлены полосками ткани контрастного цвета, которые как бы приподнимают узор над фоном, делают композицию многомерной.
«Русский квадрат» шьется по основе. На листке кальки или специального флизелина чертится шаблон.
Выполнение сборки «Русского квадрата» начинается от центра и осуществляется по ярусам в сторону увеличения первоначального элемента.
Составление орнамента начинается с квадратной заготовки, которая кладется на шаблон лицевой стороной вверх. Затем к ней пришиваются треугольники, по часовой или против часовой стрелки.
2. Вихрь Вирджинии.
Данный блок еще носит название «Обезьяний хвост» (Monkey wrench).
Это удивительный блок, на основе которого, повернув чередующиеся блоки на 90 градусов, вы можете получить два разных рисунка.
В любом случаем, каким бы из вышеперечисленных способов вы ни воспользовались, в первую очередь следует помнить, что немаловажным аспектом является выбор цвета. Порой этот ньюанс может сыграть с вами злую шутку: то, что порознь казалось красивым и интересным, в едином изделии выглядит не гармонично. Для ускорения процесса подбора цветовой гаммы и более удачной компоновки, можно воспользоваться целым рядом книг соответствующего содержания, а также приобрести уже готовый «набор» подобранных тканей для пэчворка в магазинах.
Когда наконец утвержден цвет, узор и размер будущего квилта, можно приступать непосредственно к процессу шитья. Его мы тоже условно разделим на несколько этапов:
Подготовка ткани
Так или иначе, но многие ткани ввиду своих особенностей имеют свойство «садиться», дабы избежать этого досадного недоразумения в готовом изделии, перед тем как кроить ткань, следует хорошенько её прогладить с паром (в швейном лексиконе есть термин «декатировка» — это влажно-тепловая обработка с целью исключения усадки ткани в процессе пошива и использования).
Правила раскроя
Точный раскрой в пэчворке предусматривает наличие определенных инструментов. Подробное описание инвентаря для пэчворка можно прочитать в нашей предыдущей статье >>
Перед раскроем обязательно нарисуйте эскиз готового изделия и посчитайте количество деталей. При раскрое учтите два важных момента:
Во-первых, нельзя при раскрое пользоваться шариковыми или гелевыми ручками, пользоваться можно только мелом или острым кусочком мыла, или простым карандашом. Иначе чернила проступят с лицевой стороны и испачкают всю ткань. Кроите ткань по долевой нити, в противном случае вырезанные лоскуты могут перекоситься и потерять форму.
Кроме того, не забывайте про использование готовых шаблонов. Обрисовывая шаблон делайте на ткани сразу две линии — линию вырезания и линию шитья. Другой вариант — вырезать детали, а затем уже нанести на них линию строчки. А дальше вам необходимо рассортировать ткань по коробкам или пакетам. Далее для работы необходимо выбрать узор, а также определиться с техникой шитья.
Если блок содержит треугольники, они кроятся следующим образом: путем прикладывания линейки на ткань, отрезаем квадрат нужного размера, затем опять же с помощью прозрачной линейки разрезаем его точно по диагонали. Получаем два треугольника. Когда вы шьете блок по какой-то традиционной технике, то в ее схеме уже указаны размеры всех деталей с учетом припуском на швы. Если же dы сами решили создать свой собственный оригинальный узор, то dам следует тщательно продумать и просчитать все размеры.
Сборка блоков
Как правило, большинство изделий в технике пэчворк состоит из блоков, которые могут быть сшиты в разной технике, они могут отличаться цветовой гаммой, но так или иначе — это блоки, собранные в одно изделие. Процесс сборки блоков в разных техниках пэчворка отличается друг от друга. Для примера — в блоках «Бревенчатый домик» и «Английский парк» очередность и техника сборки основательно различаются, общим остается лишь то, что сшивать одну деталь блока с другой, можно только когда предыдущая хорошо разутюжена. Иногда блоки могут разделяться полосками, что выгодно подчеркивает узор и не дает блокам «сливаться»:
Глажка
Гладить детали нужно по возможности по лицевой стороне. Если ткани контрастных тонов, то припуски на шов заутюживаются под более темную сторону. Когда сшиваются два ряда из составных деталей, то все припуски на шов первого ряда должны быть заутюжены в одну сторону, а припуски второго — в противоположную. Так гораздо проще добиться точной стыковки швов в местах соединений, и швы получаются менее толстыми. Длинные полосы надо класть на гладильную доску не горизонтально, а всегда вертикально — так полосы не перекосятся на одну сторону, а будут располагаться параллельно.
Стежка изделия (квилтинг)
Завершающим этапом большинства изделий в лоскутном шитье является стежка. Казалось бы, что может быть проще сшивания двух частей? Но при всей кажущейся простоте этот процесс требует особого внимания и определенных знаний. Стежка служит для того, чтобы прочно скрепить между собой три слоя (подкладку, прокладку и лицевое лоскутное полотно). Кроме того не дает прокладочному материалу сбиваться при стирке. А различные узоры стежки (квилтинг), кроме красоты предадут дополнительную прочность изделию. Ткань подкладки выкраивается приблизительно на 5 см больше лицевого полотна, изделие раскладывается на ровной поверхности лицевой стороной вниз. Края подкладочной ткани закрепляются к ровной поверхности на столе, или на полу клейкой лентой. Прокладочный материал (чаще всего синтепон средней толщины) размещается на подкладке. Верхний слой (лоскутное полотнище) кладется лицевой стороной к верху. Слои скрепляются булавками, предварительно разгладив ткань руками от середины к краям. Стегают всегда от центра к краям, но в первую очередь сшиваются углы верхнего и нижнего слоев, они также могут быть выкроены отдельными полосками в виде рамки.
Ну вот пожалуй и все! О пэчворке можно много говорить, рассуждать и изучать! На просторах интернета легко найти и схемы пэчворка и мастер-классы видео!
Здесь же мы постарались для вас в двух частях донести самую суть данного вида рукоделия!
И будем очень рады, если данная статья вам была интересна и если она натолкнет вас на творческий порыв!
Пэчворк или как его по другому называют, лоскутное шитьё является не очень популярным, но очень интересным видом рукоделия. В данной статье будет подробно описано, что из себя представляет технология и будут рассмотрены пошаговые схемы пэчворка для новичков.
Классификация
Данная технология подразделяется на несколько разновидностей:
Какую ткань лучше всего применять для работы
Для пэчворка подойдет абсолютно любая ткань, главное, чтобы нравилось самому изготовителю. Однако не вся ткань будет удобна для работы, нужно выбирать качественные образцы.
Самой популярной тканью является хлопок. Ткань обладает рядом преимуществ:
Конкуренцию хлопку может составить лен, так как он обладает рядом уникальных качеств, а именно:
Можно использовать для оформления шелк, однако он обладает рядом недостатков:
В последнее время в качестве материала для пэчворка стали использовать шерсть. Материал обладает рядом преимуществ:
Сложность заключается только в том, что нужно поднабраться опыта в работе с шерстью, поначалу может не получаться.
Пэчворк не ограничивается одним определенным видом ткани, их можно смело комбинировать между собой.
Общие правила рукоделия
Чтобы вещь создавала приятные впечатления, она должна быть сделана точно в геометрическом плане и быть опрятной. Для этого нужно соблюдать некоторые правила:
Если планируется изготовление крупного предмета, перед этим стоит создать его уменьшенный образец, чтобы заранее исправить все недочеты и доработать дизайн.
Разновидности пэчворка
Данное рукоделие существует уже длительное время, за которое уже сумело приобрести множество различных видов и разновидностей.
Английский
Под данным видом подразумевается традиционная технология, заключающаяся в применение лоскутов определенных геометрических фигур и размеров. Присутствуют комбинации различных цветов. Подходит для оформления одеял, подушек и других принадлежностей для спальни и отдыха.
Японский
Японский пэчворк является идеальным вариантом для начинающих рукодельниц. В его стиле преобладают большие размеры тканей и лоскутов. Стиль придерживается восточных традиций.
Основные фигуры данного стиля:
Ниже будут рассмотрены пошаговые схемы работ в стиле японского пэчворка для новичков.
Вязанный
Данный вид отдаленно напоминает английский пэчворк, однако в данном случае элементы сшиваются на машинке или скрепляются с помощью крючка.
Крейзи-пэчворк
В данном случае стоит забыть о правильности геометрических форм и правил, в стилистике присутствует благородный хаос. Применяются различные виды украшений, такие как бусины и бисеринки.
Квилт
В технике квилт используются два различных полотна, которые соединяются между собой. Середина наполняется мягкой прокладкой. Изделия получаются очень элегантными, из-за чего квилт пользуется большой популярность.
«Акварель»
В данной технике используются квадраты различной цветовой гаммы и узорами. Правильно подобранный узор создает эффект, будто работали акварелью.
«Колодец»
Технология «колодец» чем то схожа с «акварель», однако в этой технике спектр геометрических форм расширяется и используются не только квадраты, а любые прямоугольные формы.
«Лестница Якова»
Техника включает в себя квадраты и треугольники, из которых создается полотно оригинальных узоров. При сборе полотна данной технологией стоит опираться на специальный алгоритм сборки.
«Барджелло»
Для работы используются полоски одинаковых размеров, но разных цветовых оттенков. Затем они сживаются таким образом, чтобы получился цельный узор «разъединением кольца».
«Пицца»
Берется полотно, на которое в хаотичном порядке накидываются лоскутки различных цветов и размеров. Получившееся творение накрывают прозрачной тканью и сшивают между собой.
Берется готовое изделие, на которое поверх нашиваются кусочки похожей ткани.
«Ляпочиха»
Лоскуты ткани сшиваются рядками, после чего плотно пришиваются посередине, из-за чего образуется объемное изображение.
«Волшебные треугольники»
В данной техники полотно выполняется из элементов треугольной формы.
Полотно создается из шестиугольников, которые напоминают пчелиные соты.
Пошаговый пример выполнения пэчворка
Одеяло
Перед началом работы необходимо приобрести ткань различных цветовых оттенков, наполнитель и выполнить шаблон.
Алгоритм выполнения:
Пэчворк является довольно простым видом рукоделия, которое позволяет человеку раскрыть свои творческие способности и творить.
Bookitut.ru
Подготовка ткани к работе
В принципе для работы сгодятся всевозможные ткани, всех видов, фактуры, расцветок и качества. Даже полинявшие и изношенные ткани, внешне неприглядные и приговоренные к выбрасыванию, находят применение. Из них делают подкладки и основы (они в процессе работы оказываются внутри готового изделия). Мелкие тряпочки используют для набивки подушек или мягких игрушек. Куски ватина и синтепона необходимы для изделий, где вы создаете объем (с выстегиванием).
Главное в лоскутном шитье – аккуратность. Не складывайте одежду, определенную вами на лоскуты, в кучу. Увы, но ткани обладают способностью постепенно накапливаться (и приманивать моль), поэтому, чтобы не превратить комнату в склад тряпья, необходимо СРАЗУ вырезать, стирать, гладить и раскладывать лоскуты в цветовом порядке или по фактуре (разные ткани – лен, шерсть, синтетику), как вам удобнее. Если вы хотите пустить на лоскуты одежду, то ее следует распороть. Или, чтобы не мучиться, можно просто срезать швы ножницами.
Новые ткани перед работой надо обязательно намочить, что– бы они сели. В профессиональном обиходе это называется декатировка – увлажнение ткани, а затем высушивание и глажка.
Иначе во время работы с утюгом (утюжке швов) ткань может неожиданно «сесть» и деформировать вам общий рисунок. Старые ткани надо постирать, некоторые (тонкие) – накрахмалить, а затем отутюжить.
Ткань в основном дает усадку по долевой нити и в меньшей степени – по поперечной. Для декатировки хлопчатобумажные ткани замачивают в горячей воде, минут десять выдерживают в ней, а потом прополаскивают. Штапельные ткани, вискозу, лен замачивают в теплой воде на час.
Разные ткани (шелковые, шерстяные, хлопчатобумажные) стирают отдельно. Ткани разных цветов также лучше стирать по отдельности (красные с красными, синие с синими): всегда есть вероятность, что какая-нибудь ткань начнет линять и испортит вам лоскуты других цветов. Очень мелкие кусочки одного цвета можно стирать в марлевом мешочке, чтобы не тратить время на вылавливание их из воды.
Стирают ткани в теплой воде. Для тканей, которые склонны к линьке, в воду добавляют поваренную соль или уксус (на 1 литр воды 2 столовые ложки) и после стирки полощут в нескольких водах, пока вода не станет прозрачной, иначе в дальнейшем линяющая ткань может испортить готовое изделие. При полоскании цветных шелковых, шерстяных и хлопчатобумажных тканей, для того чтобы они не потеряли яркость, следует добавить в воду уксус (на 1 литр воды – 2 столовые ложки 9-процентного уксуса). Черные ткани восстанавливают насыщенность цвета, если в воду добавить соль (1 столовая ложка на 3 литра воды).
Батистовые ткани, штапель, марлевку, другие тонкие или рыхлые ткани, а также лоскуты из старой одежды обязательно нужно крахмалить, что– бы придать им необходимую жесткость. В стакане холодной воды разведите 1 столовую ложку крахмала, влейте в кипящую воду (2 литра) и сразу же снимите с огня. После того как раствор немного остынет, погрузите в него лоскуты. Светлые лоскуты можно подкрахмалить, если развести в холодной воде немного клея ПВА (на 1 литр воды – 1/2 чайной ложки клея). Для этих же целей используют пищевой желатин. На два часа замочите 1 ложку желатина в стакане воды. Затем вылейте в кипящую воду (1 литр) и сразу снимайте с огня (как и крахмал). Остудите до комнатной температуры и прополощите в растворе ткань, а затем слегка отжатую ткань высушите утюгом.
Желатин придает ткани упругость и блеск. Особенно он необходим для темных и атласных тканей, идущих на изготовление декоративных цветов.
Мировой прогресс коснулся и такого процесса, как подкрахмаливание, поэтому если вы не хотите крахмалить по старинке, то в продаже можно найти и новые средства бытовой химии, и спрей-крахмал. Работать с накрахмаленными тканями, в частности шить их на швейной машинке, намного проще.
При отжатии, чтобы ткань не перекосилась, ее не выкручивают, а развешивают на палке, давая воде стечь. Такие ткани, как шерсть и шелк, раскладывают на влажной простыне или полотенце и в один слой закатывают в рулон, оставляя на несколько часов полежать.
Гладить лоскуты надо еще влажными, через тонкую ткань, с изнанки, при этом разглаживать утюгом ткань по долевой нити, чтобы лоскуты не деформировались. Во избежание прилипания ткани к утюгу в воду при стирке можно добавить немного поваренной соли. После утюжки на ткани не должно быть никаких белесых пятен и полос от крахмала: если они появились, то количество крахмала следует уменьшить.
Иногда при сильной утюжке ткани, особенно шерстяные, начинают противно лосниться и блестеть. Это происходит, когда лоскуты гладят прямо утюгом, а не через влажную тонкую ткань. Если протереть лоснящееся место влажной тряпочкой, смоченной в разведенном в воде уксусе, или прогладить его, то ткань восстановится.
Бархатные ткани не стирают. Их можно отпарить паровым утюгом «на весу» или прогладить с изнанки на махровом полотенце.
Случается иногда, что собранные в панно лоскуты никак не удается объединить в одном колорите, и тогда уже сшитое изделие можно подкрасить. В подкраске обычно нуждаются и лоскуты чисто белого цвета. Можно использовать и бытовые анилиновые красители, продающиеся в хозяйственных магазинах, и специальные красители для тканей (батика), предлагаемые в художественных салонах. Но, конечно, наиболее интересные и органичные оттенки, придающие изделию «патину старины», благородную натуральность, получаются при применении разнообразных натуральных природных красителей: различных растений, марганцовки, йода. Из того, что всегда под рукой, можно использовать обычные кофе, чай, луковую шелуху, свекольный сок. Но можно использовать также отвары из крапивы, березы, купыря лесного, зверобоя, марены красильной, мха и других растений, дающих все оттенки зеленых, желтых, красноватых, коричневых и серых цветов в зависимости от рецептуры отвара. Окрашенные ткани сушат утюгом – проглаживание хорошо закрепляет натуральные красители.
Выстиранные, накрахмаленные и выглаженные ткани лучше сразу рассортировать по цветам и положить в специальные тканевые саше, где они и будут лежать до момента, когда вам понадобятся. Можно хранить лоскутки и в прозрачных полиэтиленовых папках – в них видны расцветка и орнамент ткани. Обычно лоскутки раскладывают на шесть основных цветов: желтые, оранжевые, красные, фиолетовые, синие и зеленые – от самых светлых до насыщенных, темных. Но оттенков ткани так много, что лучше в отдельные кучки разложить и так называемые дополнительные цвета: коричневые, сиреневые, желто-зеленые и прочие. Белые, черные и серые лоскутки тоже лучше разобрать. В отдельные группы объединяют и ткани с рисунком – в горох, полоску и клетку (независимо от цвета).
Профессиональные мастерицы от каждого лоскутка отрезают по полоске и нанизывают их на большую английскую булавку: от самого светлого к темному лоскутку, что экономит время при подборе нужного цвета во время работы. Булавку прикалывают к каждой папке с образцами ткани.
О цвете
Когда ткань подготовлена, следует приступить к исполнению замысла. Одна из основных ошибок – это стремление использовать в одной работе все собранные вами лоскутки. Часто разноцветье лоскута, красивое в куче, разложенное в плоскости теряется: отдельные лоскутки «убивают» друг друга. Чем больше цветов и рисунков, тем сложнее сочетать ткани между собой. Да и не нужно. Хотя искусство XX века и доказало, что возможны самые неожиданные сочетания цветов, фактур и изображений, но для утилитарных целей больше подходят гармоничные, не раздражающие сочетания. Но и это мнение субъективно, потому что каждая мастерица вольна творить, исходя только из своих собственных пристрастий и вкусов.
Сочетанию цветов можно научиться у природы. Попробуйте в работе повторить цветовую гамму.
крыла бабочки или краски поздней осени, когда оранжевые, красные и коричневые цвета листвы сочетаются с черными стволами деревьев и серым небом. Можно для своих композиций «позаимствовать» и цветовые находки у мастеров живописи. Работы таких замечательных художников XX века, как Густав Климт, Пауль Клее, Виктор Вазарели, Пит Мондриан и других, могут дать много идей при работе с цветом и формой.
Определенное пристрастие к цветовой гамме свойственно и разным народам, и частям света. Это видно, в частности, по вышивке и лоскутному творчеству на народном костюме. У нас на Севере всегда преобладали белый, красный и зеленый – цвета, восполнявшие нехватку солнца в долгие зимние дни. Восток любил светлые охры, синюю и зеленую бирюзу, что выражало слепящий песок, очень яркое небо и бледную растительность. Китай – это зеленое, золотое и, конечно, насыщенное розовое – цвет роскошного лотоса среди зеленых листьев и блеска солнца в воде. Юг – это фиолетовый пурпур, красные охры и черный – цвета, приглушавшие неистовость солнца.
Старинные работы из лоскутного шитья всегда удивляют своей цветовой гармонией. Но до XX века для окраски тканей использовались только натуральные красители, дававшие приглушенные тона изделиям. Да и «пыль веков» нанесла свою благородную «патину» на старинные изделия из лоскута. Кто сейчас скажет, какими они были при рождении. Технический прогресс подарил человечеству новые цветовые возможности. Благодаря химии возникли новые краски, и возможно, что ядовитые анилиновые цвета по– своему отражают веяния нового XXI века, его ритмы и разрушительное безумие.
Начиная работу, раскладывайте цветные лоскутки при одном и том же освещении, лучше дневном. Электрический свет придает более теплый оттенок цвету, неоновые лампы – холодный.
Если вы используете и однотонные ткани, и ткани с разным рисунком, то следите, чтобы обязательно во всех лоскутах был один общий объединяющий цвет. Удачно смотрятся работы, где цвет глад– коокрашенных (однотонных) тканей повторяет какую-нибудь краску в разноцветных и рисунчатых тканях. «Растяжка» цвета (например, от бордового к бледно-розовому) лучше смотрится в изделиях из однотонных тканей или тканей с мелким рисунком. Да и работать с такими тканями легче. Лоскутки с крупным и, особенно, ярким рисунком требуют очень тщательного подбора «партнеров», иначе они могут разрушить общее полотно.
Белые лоскутки часто окрашивают в слабой чайной заварке, чтобы приглушить цвет, так как белый имеет тенденцию «рваться» из общего фона. Можно использовать и вино, луковую шелуху, кофе, марганцовку (в зависимости от общего колорита). Осторожно нужно работать и с чисто черными лоскутками, особенно бархатными: они могут, не имея поддержки в других кусочках, «проваливаться» на общем фоне.
Цветовую гамму изделия стоит подбирать исходя из его дальнейшего назначения. Яркие цвета, крупные фигуры, пестрота композиции возбуждают и вряд ли подойдут для спальни. Холодные синие и изумрудные цвета не прибавят вам аппетита на кухне. Слишком вялая и бледная композиция, особенно если она плохо подобрана по цвету к мебели в гостиной, будет угнетающе действовать на ваших гостей. Это общие советы. В принципе же ощущения цвета и гармонии для каждого – свои, и они очень субъективны.
Вот несколько конкретных рекомендаций, которые помогут вам достигнуть гармонии цвета в композиции.
? Старайтесь подобрать для композиции как можно больше оттенков одного и того же цвета.
? Немаловажную роль играет контраст света и тени, потому что иногда тщательно подобранные цвета одного тона на расстоянии могут слиться в единое цветовое пятно и испортить ваш труд. Для того чтобы этого не произошло, необходимо в работе соблюдать градацию цвета: не совмещать рядом два одинаковых – слишком светлых или темных по тону – кусочка ткани. Например, бледно-розовый и светло-беже– вый с расстояния могут смотреться одним светлым пятном.
? Подбирая лоскутки для работы, используйте цвета, которые находятся рядом на цветном круге, например красный, оранжевый, желтый и промежуточные сочетания между ними – оранжево-красный, желто-оранжевый (см. рис. 1 на вклейке).
? Старайтесь, чтобы ваша композиция была выдержана либо в холодной, либо в теплой гамме. Теплая гамма всегда приятнее для глаза (и домашнего интерьера тоже).
? Теплые цвета (красный, оранжевый, желтый) в сочетании с холодными цветами (синий, зеленый, голубой) в одной работе всегда будут «рваться» на первый план. Поэтому если у вас задумана композиция с равнозначными фигурами холодного и теплого цвета, то зрительно теплые будут казаться больше и интенсивнее по цвету. Для гармоничного восприятия композиции фигуры теплых цветов следует сделать чуть меньше по объему.
? Комбинации контрастно-дополнительных цветов составляются из цветов, расположенных в противоположных цветовых секторах. Например, основной цвет – фиолетовый, дополнительные – желто-зеленый и желто-оранжевый.
? Соседствуя рядом, цвета воздействуют друг на друга: иногда дополняют (желтый и зеленый), а иногда мешают (оранжево– красный и фиолетовый). Если применить нейтральную (серую, черную или белую) разделительную полосу, то цвета перестают агрессивно взаимодействовать и мешать друг другу.
? Интересные возможности дает и использование в работе изнаночной стороны ткани вместе с лицевой. Очень часто изнаночная сторона ткани с более светлым и «смазанным» рисунком, но той же цветовой тональности придает работе дополнительную цветовую игру.
? Не существует «правильных» цветов и сочетаний. Поэтому не надо бояться работать с тканями самых неожиданных, авангардных расцветок.
Весьма важную роль в общем цветовом восприятии играет и окантовка работы. Гармоничная окантовка способна «собрать» композицию и придать ей дополнительное очарование. Тогда как слишком яркая или не попадающая в общий тон (или один из цветов) может исказить и разрушить гармонию изделия. Например, слишком светлая кайма, не имеющая цветовой поддержки в работе, может привнести в композицию дополнительную анемичность и вялость. Некоторые мастерицы не любят черного цвета и избегают использовать его в окантовке, считая, что он придает траурность и угрюмость работе. Но в то же время черный цвет способен «собрать» самую «завальную» композицию и придать ей графичность.
Помимо цветовой гармонии очень важно для каждой работы из лоскута подбирать определенные ткани более-менее одинаковой структуры, рисунка и «чувствовать» плоскость полотна. Представьте себе композицию, где красиво сочетаются цветовые куски в горизонтальном рисунке. И вдруг один из лоскутов ка– кой-нибудь шотландки подходящего цвета располагается по диагонали. Он сразу будет разрушать единство полотна. То же часто происходит и с ярким или агрессивным рисунком, даже если он органичен по цвету.
В одеяле будут плохо гармонировать шерстяные, хлопчатобумажные и тем более тонкие ткани, даже если они подшиты на основу. Старайтесь брать для определенного изделия ткани одного вида, например только хлопок или только шелк. Хотя в художественном панно допускается применение разных материалов: меха и бархата, замши, трикотажа и прочего, но наличие слишком разнородных тканей, особенно неумело собранных в одном изделии, может раздражать и выглядеть безвкусицей.
Построение композиции
Прежде всего необходимо определиться с размером будущей работы и ее геометрической формой. Простейшее решение – это рисунок из отдельных мотивов, ограниченный по краям каймой. Здесь вся хитрость в том, чтобы соблюсти равновесие между рисунком (например, квадрат «Колодец» или фигурная аппликация) и фоном (свободные участки вокруг). В любой работе между задуманной вами фигурой и окантовкой должен быть «воздух» – фон.
Для каждой композиции очень важен центр. В орнаментах, шьющихся по определенной схеме («Звезда», «Русский квадрат»), центр (он носит название «глаз») выделяется цветом или лоскутом с крупным рисунком. В свободной аппликации центр можно выделить и размером, и цветом.
Фигуры темного цвета и более крупные желательно располагать внизу композиции, светлые и мелкие – вверху. Необходимо соблюдать не только равновесие верха и низа, но и правой и левой частей композиции.
Даже если вы делаете «свободную» композицию и начинаете сострачивать лоскутки без заранее обдуманного плана (просто пришиваете один к другому), старайтесь сразу выявлять в работе цветовые доминанты.
Существует несколько способов, позволяющих посмотреть на свою картину как бы со стороны. Разложите свою будущую композицию на полу, встаньте на стул и посмотрите на нее сверху. Так легче увидеть просчеты. Можно смотреть на работу через бинокль (через уменьшение) или в зеркало. Раскладывая работу на полу, подложите под нее лист белой бумаги, чтобы цвет пола или паласа не мешал восприятию цветного лоскута в композиции.
Раскрой ткани
Традиционный способ раскроя лоскута – раскрой по изготовленному шаблону, на котором отмечены линия шва и линия отреза. Разложите ткань на столе изнаночной стороной наверх и закрепите на ней булавками шаблоны (убедитесь, что они лежат строго по долевой нити). Обведите шаблоны, обязательно оставляя припуски на швы. Старайтесь экономно кроить ткань.
Шаблоны раскладывают на ткани строго в соответствии с направлением долевой нити. Кроят по косой, долевой и поперечной.
Направление раскроя: по косой, по долевой, по поперечной
Чтобы ускорить этот процесс, складывают несколько лоскутков вместе, скалывают их булавкой и нарезают на фигуры, опять-таки не забывая про припуски. Но этот метод не совсем подходит для скользких и подвижных тканей, если вам нужны точно выверенные геометрические фигуры, а также если вы начинающая мастерица, так как потом сложно шить без отмеченных линий шва.
Классическая лоскутная техника – это создание лоскутной мозаики по определенной схеме, а именно: геометрический рисунок, составленный из отдельных равнозначных элементов. Это может быть мозаика из квадратов, полос, равносторонних или прямоугольных треугольников, ромбов, многоугольников и т. д. Художественное, авторское, шитье – свободная композиция – часто отходит от классической геометрии.
Геометрическая лоскутная мозаика очень красива. Строится она по определенным законам и часто вычерчивается по шаблонам. Для начала подготовьте единый шаблон: треугольник, квадрат, ромб, полоску, по которому вы будете кроить лоскуты. Если ваше будущее изделие – достаточно крупное и содержит много повторяющихся элементов, то шаблон лучше вырезать из прочного материала (или делать сразу несколько одинаковых шаблонов).
Удобны в работе шаблоны из прозрачных материалов – оргстекла или пластика (сквозь них виден рисунок). Если пластик скользит по ткани, наклейте на него небольшой кусочек наждачной бумаги или подложите наждачную бумагу под саму ткань, особенно если вы кроите из маленького лоскута. Сначала вычертите нужный контур на миллиметровой бумаге, затем к контуру со всех сторон добавьте припуск на шов и проведите второй контур. Рисунок перенесите на пластик и вырежьте острым ножом внутренний контур, а затем вырежьте поля. Получится рамка с окошком, которую в дальнейшем вы наложите на ткань.
Ткань вырезается по внешнему контуру, а сшивается по внутреннему. Внешний контур определяется исходя из удобства работы. Обычно это ширина правой части машинной «лапки». Но если ткань слишком сыпучая, то припуск должен быть больше – 1 см. Для ситца припуск может быть 5 мм. Иногда из-за недостатка ткани приходится делать разные припуски на швы.
Раскрой ткани на треугольники по шаблону
Пунктиром показано направление долевой нити
Перед тем как начать кроить, обязательно определите долевую нить и срежьте кромку, чтобы она случайно не попала под раскрой. Шаблон наложите на изнаночную сторону ткани и обведите мылом или мелом (если ткань темная) и карандашом (если ткань светлая). Если вы собираетесь сделать аппликацию, то шаблон следует накладывать на лицевую сторону ткани.
«Поиграйте» вырезанным шаблоном. Выбирая различные варианты, например, из обычной ткани с орнаментом «огурец» или рисунков на бордюре, можно путем смещения и нового соединения создать абсолютно оригинальный мотив, преображающий ткань. То же и с разнообразными цветочными букетами.
Четыре треугольника объединены в квадрат
Ромб, состоящий из двух треугольников
Долевая нить в квадратном и прямоугольном лоскуте должна проходить параллельно любой из сторон. В треугольном, шестиугольном, ромбовидном лоскуте или лоскуте в виде трапеции долевая нить должна располагаться перпендикулярно основанию. В маленьких кусочках – квадратах 5 х 5 см – направление долевой нити можно не учитывать.
Раскладывая шаблон на ткани, старайтесь, чтобы рисунок (например, клетка или плетение у однотонных или жаккардовых тканей) был единообразен во всех идентичных лоскутах, и везде контролируйте направление долевой нити. Особенно это важно для настенных панно. Если не соблюдать данный принцип, то изделие может быть испорчено: оно будет смотреться неряшливым, так как ткань, выкроенная с плетением в разных направлениях или с перекошенным рисунком, может блестеть или изменять цвет.
Шитье на основе
Шитье многих лоскутных геометрических фигур (и не только их) намного легче выполнять на основе: своеобразной подкладке – ткани или бумаге, на которую по мере изготовления пристрачиваются лоскутки, образующие рисунок. Шитье на основе существует с давних времен. Оно остается актуальным и для таких сложных, требующих виртуозного исполнения техник, как викторианские «Безумные лоскутки», техники «Алмаз» и «Колодец». А начинающим мастерицам даже не рекомендуется работать без основы, так как швы могут перекашиваться, что сразу придаст изделию неаккуратный вид.
Шитье на основе способствует скорости и аккуратности, в частности, при выполнении сложных фигур, составленных из небольших кусочков. Криволинейные узоры можно делать потайным швом, а прочная основа позволяет использовать и соединять различные по плотности и типу ткани.
Основа должна на несколько сантиметров превышать размер изделия. Лоскуты и полоски сшиваются на основе, каждый шов сразу утюжится и таким образом заполняется весь предполагаемый блок.
Для основы подойдут бумага, ткань, холст, мешковина или флизелин. Для тканевой основы рекомендуется белая хлопчатобумажная или льняная ткань. Но многие отдают предпочтение бумаге и флизелину. По окончании работы бумажную основу отрывают, поэтому толщина изделия не увеличивается. Тканевую основу оставляют, и она служит вместо подкладки.
Исправление ошибок
До того как вы приступите к шитью по геометрическим схемам или свободному творчеству – работам сложным и кропотливым, предлагаю вам ознакомиться с разделом «Исправление ошибок», чтобы ваш первый результат не разочаровал вас настолько, что вы раз и навсегда откажитесь от работы с лоскутом.
Вы выбрали самые красивые, как вам казалось, куски ткани, а получилось ужасающе аляповатое изделие, глядя на которое, испытываешь только раздражение. Не нужно сразу расстраиваться, дарить его нелюбимым родственникам или браться за ножницы, чтобы распороть полотно. Существуют тысячи способов исправить положение. Втавное – творческий подход, тем более что все оценки субъективны и китч – это тоже стиль. Конечно, лучше всего распороть неудачный шов или заменить диссонирующие лоскуты, но иногда это очень сложная и большая работа. Поэтому можно попробовать добиться удовлетворительного результата, используя дополнительные подручные материалы и фантазию.
Приведу возможные варианты исправления ошибок.
? Усилить какой-нибудь из цветов (сделать его доминирующим) или, наоборот, приглушить поможет окантовка, попадающая в цвет изделия. Если же она дополнительного цвета, то это придаст новый колорит вашей работе. Например: красная окантовка внесет мажорную ноту, светлая – смягчит, темная (черная, темно-фиолетовая или темно-ко– ричневая), даже если данный цвет отсутствует в изделии, придаст неожиданную приглушенность всему колориту и «соберет», сгармонизирует всю картинку.
? Если использовать черную или белую тесьму, например, аккуратно нашить ее поверх изделия, обрисовывая каждый элемент, то это придаст фактурность изделию, а заодно и скроет сомнительные, неаккуратные швы. Подобная «графика» способна вдохнуть новую жизнь в вашу работу.
? Композиция, сделанная из большого количества мелких лоскутов, смотрится более привлекательно, чем из крупных кусков. Поэтому всегда можно «раздробить» неудавшееся полотно на более мелкие куски, добавив, например, лоскутки дополнительных цветов – просто нашить их сверху на неудачный кусок, как аппликацию.
? Слишком пестрое и темное полотно, которое на расстоянии сливается в единое серо-буро-малиновое пятно, можно исправить, если вставить (подпороть и заменить) или настрочить сверху несколько белых лоскутков. Эти белые пятнамазки создадут акцент и придадут динамизм работе.
? Можно неудачное изделие просто использовать как фон для аппликации.
? Слишком «базарную» яркую картинку можно прикрыть сверху прозрачным тюлем, причем необязательно белым, подойдет и цветной. Иногда даже получается очень интересный вариант. Подойдут и кружево, и различные сетки (например, рыбацкие). Даже разноцветные, анилиново-яр– кие синтетические сетки для овощей, нашитые поверх слишком темного и унылого полотна, могут придать ему таинственно-сверкающий вид.
? Можно использовать различные пуговицы, медные заклепки, бусины, бисер, блестки, придумать и пришить тканевые цветочки, шерстяные или нитяные хвостики, или косички, сплетенные из разноцветных ниток.
? Исправить некоторые дефекты шитья можно с помощью вышивки. Различные нитки (мулине, льняная нить, шерстяная нитка) по-разному будут смотреться на ткани и способны очень обогатить общий рисунок. Можно использовать различные швы: петельный, тамбурный, «куриная лапка» и прочие – для окантовки лоскутов или вышить шелковыми нитками гладью или крестиком по картинке. Результаты могут получиться очень интересными.
? Можно покрасить (подтонировать) уже сшитое изделие слабыми, лучше натуральными красителями, например чайной заваркой или марганцовкой, что придаст полотну общий тон и сгладит раздражающие и дисгармоничные куски.
Думается, что каждая мастерица способна по ходу работы придумать еще много разных декоративных «ходов», которые придадут изделию неповторимость и выразительность.
Главное – больше фантазии и смелости в решениях.
Волшебные техники лоскутной мозаики
На первый взгляд, шитье по предложенным геометрическим схемам кажется очень сложным, особенно работа над такими вариантами, как «Алмаз», «Роза» или «Колодец». Но как это ни парадоксально, шить именно по отработанным за два века схемам намного проще, нежели из лоскута творить свободную композицию, особенно для начинающей мастерицы.
Эти симпатичные полоски
Это один из видов лоскутной техники, наиболее простой и быстрый в лоскутном шитье. Он и появился благодаря швейной машинке. Считается, что чем мельче полоска, тем интереснее получается работа. Из полосок можно выстроить радужный ряд, располагая их в цветовой растяжке, сложить как паркет или сделать из них основу для квадрата. Но для начала полоски нужно изготовить.
Раскрой полосок
Полоски одинаковой ширины кроят по шаблону, обязательно по долевой нити и никогда по косой (не путайте с раскроем ткани на полоски для окантовки – там кроят по косой). Иногда, когда не хватает ткани, кроят по поперечной нити. Шаблон накладывают на изнаночную сторону ткани параллельно кромке. Размечая ткань на полоски, не забывайте о припусках на швы. Если не хватает ткани, то полоски сшивают. Для этого одну полосу прикладывают под прямым углом к другой (лицевая к лицевой) и сострачивают по косой под углом 45 градусов.
Сострачивать полоски для художественного изделия удобно на основе.
Стачивание полосок на основе. На основу кладут полоску лицевой стороной вверх. Вторую полоску кладут на первую лицевой вниз и пристрачивают к основе. Шов отутюживают «на ребро».
Шитье полосок
Нарезанные и разложенные по цвету полоски начинайте пришивать с правой стороны основы. На первую полоску положите вторую, лицевая к лицевой, и приколите их булавками к основе. Прострочите вместе с основой. Выньте булавки и отутюжьте шов на одну сторону – «на ребро», а затем отверните и проутюжьте обе полоски с лицевой стороны. Третью полоску наложите на вторую и также пристрочите вместе с основой.
Аналогично заполните весь нужный формат. Потом прогладьте полотно через влажную тряпку и срежьте лишнюю ткань.
Полоски для утилитарных целей (карманов, каймы) сострачивайте без основы, сначала – в цельное полотно и лишь потом разрежьте поперек на нужный формат. Можно из нарезанных из сшитого полотна полос составить квадратный блок.
Полотно, состроченное из полос, нарезают на квадраты. Квадраты из полосок формируют в блоки
Диагонально расположенные полоски очень красивы и могут украсить любое изделие. Их сшивают на основе, начиная шить от центра изделия. На основу по диагонали и строго по центру уложите первую полоску. К ней с обеих сторон пристрачивайте (так же, как и прямые полоски на основе), сохраняя цветовой порядок, другие полоски, пока не заполнится формат. Из четырех состроченных форматов можно составить квадратный блок с диагональным расположением полос.
На основу строго по центру прикалывают первую полоску
Вторую полоску кладут на первую лицевая к лицевой и пристрачивают к первой и основе
Шов разглаживают, углы обрезают
Пристрачивая полоски в обе стороны, заполняют весь объем
Постепенно, в течение двух веков, выработались три основные схемы шитья из полосок: «Елочка», или «Паркет», «Пашня» и «Колодец».
«Елочка» («Паркет»)
Для данной лоскутной техники необходимы лоскутные заготовки из квадрата и полосок. К квадрату пришивают полоску первого яруса. Ее длину не отмеряют, так как после притачивания излишки ткани отрезают. Сразу следует отутюжить шов и разложить его на две стороны. Вторую полоску пришивают к другой стороне квадрата и захватывают и первую полоску. Второй шов будет идти перпендикулярно первому шву. Шов опять утюжат и раскладывают на две стороны. Так получается первый ярус «Елочки».
Далее аналогично пришивают к первой полоске третью, а ко второй – четвертую, и таким образом, добавляя еще полосы (или не добавляя), получают нужный элемент.
Чтобы узор получился красивым, надо придерживаться следующих правил.
? Квадрат должен быть активным по цвету или рисунку, то есть нести на себе акцент всей композиции.
? Ширина полос каждого яруса должна быть одинаковой.
? Каждый последующий ярус по ширине может быть либо таким же, как первый ярус, либо отличаться от него в зависимости от задачи автора.
? Желательно, чтобы ширина шва у всех полосок была одинаковой (предпочтительная ширина – 0,5—0,7 см).
? Нельзя нарушать последовательность притачивания полос друг к другу.
«Пашня»
Эта композиция – своеобразная имитация борозд на вспаханном поле. Для «Пашни», чтобы сохранить и подчеркнуть динамику полос, следует выбирать ткани, близкие по цветовой гамме и с мелким набивным рисунком. Подобный орнамент интересно сшить из атласных лент, чередуя лицевую и изнаночную стороны.
Сначала готовят бумажный шаблон квадрата-основы. Квадрат разбивают на три участка, границы которых сходятся под прямым углом. Каждый участок разбивают на ряд параллельных полос. На каждый участок и на полосы делают шаблоны из картона. Полосы сшивают лицевая к лицевой в последовательности, показанной на рисунке, шов утюжат. Величина припуска – 0,5– 0,7 см. Излишки ткани срезают.
Схема раскроя и сшивания полос в «Пашне»
Каждый участок собирают отдельно и потом только сшивают в общий квадрат. Сначала участки 1 и 2 (по часовой стрелке), а потом к ним пришивается участок 3.
«Колодец» («Американский квадрат», «Сруб», «Прямой желоб»)
Данная лоскутная техника была очень популярна в Америке и Европе, и ей уже не меньше двухсот лет. В основе ее лежит геометрическая фигура квадрата, которая составляется из полос. Полоски ткани именуются «бревнами».
Существуют два варианта соединения «бревен» в квадрат. В обоих вариантах центральной фигурой будет лоскут в виде квадрата, а вот схема сборки полосок – «бревен» разная.
Первый вариант сборки «Колодца»
Сначала к центральному квадрату пришивают полоску
Схема сшивания «Колодца»
Начальным элементом композиции, на котором делается цветовой акцент, является квадрат. Первые две полоски пришивают к квадрату так же, как и в композиции «Елочка», соблюдая те же правила шитья. Каждую новую полоску («бревно») притачивают так, чтобы захватить предыдущий элемент. Двигаться нужно по часовой стрелке, постепенно наращивая первоначальный квадрат ярусами «бревен».
Естественно, что цветовое решение работы может быть различным, но особенно красиво в данной схеме смотрится цветовая растяжка: от темного квадрата к светлым полосам, что дает эффект колодца, либо от светлого квадрата к темным «бревнам» – создается эффект космической глубины. И в том, и в другом варианте яруса «бревен» пришивают, соблюдая возможную цветовую растяжку, что дает возможность достигнуть объемного восприятия композиции.
Яруса «бревен» могут быть одинаковыми по размеру, или композиция может заканчиваться ярусом из более широких полос. В принципе такую композицию можно расширять до бесконечности и сделать ее, например, во всю стену. Главное, чтобы в конце она имела цветовое логическое завершение – темный, светлый или цветной ярус (исходя их придуманного вами квадрата), собирающий всю композицию.
Иногда данный вариант выполняют с диагональной цветовой разбивкой. Центральным элементом остается квадрат, а остальную композицию выстраивают по диагонали – вся схема условно делится диагональю на две части. Так, «бревна», расположенные по одну сторону диагонали, изготавливают из ткани насыщенного тона (желательно тоже в растяжке), а «бревна» по другую сторону диагонали – из более светлой ткани.
Чтобы облегчить себе работу и не запутаться в цветах и «бревнах», желательно сделать четкий цветовой эскиз. В остальном принцип сшивания «бревен» остается таким же, как и при основной схеме.
Второй вариант сборки схемы «Колодец»
В этом варианте в центре также доминирует квадрат, но последовательность сборки «бревен» относительно основного элемента – другая. К двум противоположным сторонам квадрата пристрачивают по одинаковой полоске («бревну»). Затем к двум другим противоположным сторонам квадрата пристрачивают «бревна», которые по длине перекрывают первые «бревна». Так завершается первый ярус композиции. В дальнейшем, соблюдая первоначальную последовательность притачивания, наращивают композицию от яруса к ярусу до нужного размера (любого).
Смещение центра и применение полос разной ширины дает оптический эффект глубины
Одинаковые полоски пристрачивают с противоположных сторон центрального квадрата параллельно друг другу
Данная композиция тяготеет к другим цветовым решениям – по парной разбивке цвета на параллельных «бревнах». Иногда делают и диагональную разбивку цветового решения, но в этом случае весь квадрат делят на четыре части двумя диагоналями и цветные «бревна» располагают попарно, относительно сторон центрального квадрата. Варианты бесконечны.
Квадрат может располагаться и совсем не в центре, а сбоку. Но принцип сборки остается тем же.
Квадратики
Это одна из самых распространенных старинных простых техник, в основе которой лежит квадрат. Можно сшивать квадраты любых размеров – от гигантских до клочков в почтовую марку – и в любой последовательности. Но определенную прелесть представляют изделия из квадратов, объединенных в различные геометрические фигуры. Это может быть и простой узор шахматной доски (двуцветный), или «ход конем» (трехцветный), или многоцветное поле из разных лоскутов, но подчиняющихся геометрическому порядку, шахматная диагональ и прочее. Вариантов, в зависимости от вашего мастерства и фантазии – множество.
Шитье из квадратиков
Прежде чем приступать к шитью, сделайте на миллиметровке уменьшенный эскиз будущего полотна.
Предположим, что ваше квадратное изделие состоит из четырех цветных квадратиков, объединенных в определенный рисунок. Сшивать квадратики нужно по порядку и сразу в полосы.
Начните, например, с верхнего ряда. Первые два лоскутка пристрочите друг к другу лицевой стороной внутрь, затем проутюжьте припуски на швы либо на две стороны, либо на сторону более темного квадрата, чтобы припуски не просвечивали наружу. Затем, следуя вашему эскизу, пристрочите оставшиеся квадраты верхнего ряда и обработайте швы.
Аналогично изготовьте и другие полосы.
Потом полосы сложите лицевыми сторонами внутрь, сколите их булавками точно по машинным швам перпендикулярно будущей строчке и прострочите.
Соединив все полосы в единое полотно, отутюжьте припуски на швы. Потом переверните изделие и отутюжьте готовый образец на мягкой подстилке (чтобы не проступил рельеф припусков на швы).
Композиция из четырех квадратов
Шахматные узоры
Рассмотрим самые простые способы сшивания «шахматного» полотна.
«Шахматка»
Она делается из двух тканей контрастной расцветки. Можно квадратики сшивать в полосы. Но еще проще сначала сострочить одинаковые цветные полосы в единое полотно, а затем, отметив размер заданных квадратов (не забывайте о припусках на швы с двух сторон квадрата!), разрезать на новые полосы. Каждую вторую полосу переверните «вверх ногами», и на вашем полотне сразу образуется шахматный узор. Теперь осталось только сострочить полосы между собой.
Полосы сшивают в полотно
Полотно расчерчивают на полосы, идущие в другом направлении, и разрезают
Каждую вторую полосу переворачивают «вверх ногами»
Получается шахматная доска
Шахматный узор по диагонали.
Возьмите несколько различных по цвету полос и сострочите их в единое полотно. Затем, разметив полотно на заданные квадраты (не забывайте оставлять припуски на швы!), разрежьте полотно на полоски. Теперь разложите получившиеся полосы так, чтобы каждая полоса смещалась на один квадрат относительно предыдущей, и аккуратно их сшейте.
Теперь сверху и снизу срежьте углы, и у вас получится ровная полоса из диагональных квадратиков. Вы можете использовать получившееся полотно в качестве декоративной каймы или просто пришить получившуюся фигурную полосу приемом аппликации, например на подол юбки.
Сшитое из разноцветных полос полотно разрезают на поперечные полосы
Срезав углы у получившейся полосы., получают орнамент из диагональных квадратиков
Шахматный узор в виде ромбов.
Для изготовления такого узора необходимо нарезать и сшить полоски разноцветной ткани, а затем из получившегося цельного полотна нарезать новые полосы под углом 30, 45 или 60 градусов. Ширина полос должна быть равна стороне ромба плюс 1,5 см – припуск на швы. В собранном виде эти косо нарезанные детали сами собой образуют ромбы.
Из ромбов, состроченных в таком виде, можно собрать знаменитую «Американскую звезду».
Схема шитья узора в виде ромбов
Шахматный узор в виде шевронов.
Этот узор напоминает отражение в воде. Двуцветные полоски сострочите вместе в два полотна, чередуя их по цвету. Затем от каждого полотна под нужным вам углом отрежьте одинаковые косые полоски, зеркально расположенные друг к другу. Когда вы сошьете получившиеся полоски, чередуя их, то у вас получится шеврон. Останется только сверху и снизу обрезать ненужные углы на 0,75 см.
«Квадрат в квадрате»
В основе этой композиции лежит квадрат. Сборка задуманного изделия начинается от центра. Каждый ярус, состоящий из четырех равнобедренных треугольников, визуально как бы увеличивает первоначальный квадрат.
Для каждого яруса выкраивают свой шаблон прямоугольного треугольника, гипотенуза которого равна стороне центрального квадрата. Каждые четыре одинаковых треугольника пристрачивают к четырем сторонам квадрата. Получается как бы квадрат в квадрате.
Как правило, эту схему шьют на основе, используя ткань или флизелин. Размер основы равен задуманной композиции. На основе отмечают четыре пересекающиеся линии: две по диагонали и две перпендикулярные им. Затем в центре прикрепляют лицевой стороной вверх центральный квадрат. К одной из сторон квадрата прикалывают треугольник лицевой стороной вниз и стачивают вместе с основой, оставляя припуски на шов. Пристрочив подобным образом все четыре треугольника, сверяют, совпадают ли углы получившегося квадрата с линиями на основе.
Таким образом настрачивают все ярусы квадратов. Эта техника еще имеет название «Алмаз» и часто рассматривается как схема шитья из треугольников. Чередование цвета по ярусам придает изделию графичность и эффектность. Количество квадратов ограничивается только фантазией автора.
Схема пришивания лоскутов
«Русский квадрат»
Несколько сложнее национальная русская техника «Русский квадрат». В основе схемы лежит квадрат, и первый, и второй ярусы, составленные из четырех равнобедренных треугольников, тоже образуют квадраты. Получаются как бы три квадрата – один в другом: центральный и два яруса. Третий и последующие ярусы включают в себя уже по четыре угловых квадрата и по четыре полосы. Схема шитья двуцветного «Русского квадрата» следующая.
Схема пришивания треугольников
К центральному квадрату пришивают четыре равнобедренных треугольника контрастного цвета. Затем к каждой стороне получившегося квадрата пришивают по равнобедренному треугольнику цвета центрального квадрата. Третий и последующие ярусы выполняют так: сначала к сторонам квадрата притачивают полосы, длина которых больше стороны квадрата, затем к углам яруса пришивают треугольники.
Желательно, чтобы все ярусы были одинакового размера или равномерно увеличивались от центра к краям.
Работы в этой технике могут быть и многоцветными.
«Ананас»
Сложная техника, чем-то схожая с «Русским квадратом», «Ананас» шьется из однотонных лоскутков контрастного цвета. В основе композиции располагается цветной квадрат (он может быть дополнительного цвета), к его четырем сторонам по кругу пришивают первый ярус «бревен». Каждая полоска должна иметь припуск на шов 0,5 см с каждой стороны (в длину).
Приложите первую полоску к стороне квадрата (лицевая – к лицевой), пристрочите, загладьте шов «на ребро», отверните, отгладьте и срежьте излишек. Все остальные полоски этого яруса притачивайте аналогично первой так, чтобы каждая перекрывала сторону квадрата и 0,5 см бокового среза предыдущей полоски.
Второй ряд полосок (контрастного цвета) пришивайте параллельно сторонам основы. Чтобы не нарушить контуры центрального квадрата, швы этого яруса должны проходить строго по углам квадрата. Концы полосок выходят за срезы полосок первого ряда на расстояние припуска.
Аналогичным образом пристрочите все остальные ярусы полос (не забывайте делать их разного цвета). Когда у вас будет набран желаемый объем, то в образовавшиеся углы по бокам вшейте треугольники (можно в цвет центрального квадрата).
«Крейзи» («Безумные лоскутки»)
Английская техника XIX века «Крейзи» (она же – «Безумные лоскутки», «Спираль», «Карусель», «Роза») – композиция из асимметричных лоскутков – была создана для декоративных целей. В ней делали покрывала и скатерти, часто из взаимоисключающих материалов, сочетая, например, бархат с шелком или тюлем. Эта остроумная и оригинальная техника позволяет использовать даже самые мелкие обрезки ткани, оставшиеся от других работ, для создания оригинальных и красивых изделий (см. фото 17 на вклейке). Шьется «Крейзи» на основе, схема шитья следующая.