Кто такой антагонист в аниме данганронпа
Почему лучший игровой антагонист – в Danganronpa 2
Про антагонистов в играх можно говорить много, и есть куча способов их категоризовать. В данном случае я хочу выделить несколько категорий по отношению к ним самого игрока, чтобы впоследствии рассказать о том, кто мне кажется лучшим.
Первые – чисто функциональные злодеи. От них ни горячо, ни холодно, об их существовании легко забыть вскоре после прохождения. Злой, чтобы быть злым, чересчур жадный, чересчур жестокий. Просто тиран, просто психопат, просто ктоугодно. «Да, в этой игре был какой-то злодей».
Вторые – антагонисты, которым можно симпатизировать. У них может быть, например, благородная цель, оправдывающая средства (с чем будут не согласны герои) – или они в принципе будут идеологически расходиться с героями в лучшую сторону, проявляя при этом приятные личностные качества. Сюда идут мои давние фавориты из Suikoden 2, Suikoden 3 и Крелиан из Xenogears. Для многих наверняка в этой категории окажется сенатор Армстронг! «He did nothing wrong».
Третьи – антагонисты, которые приковывают к себе весь интерес и буквально тащат всю игру на себе. Как правило, они гораздо ярче протагонистов и получают симпатии уже потому, что с ними всегда интересно, потому что они – кладезь харизмы. Самый простой пример – Джокер, светящийся на фоне блеклого и скучного Бэтмена. Handsome Jack. SHODAN. GLaDOS. Ваас. Монокума. Все они – звезды своих игр, ворующие все внимание каждый раз, как они появляются на экране. «Why so serious, insect?»
Первых, таким образом, легко получается отмести, а вторые и третьи оказываются главными действующими лицами соответствующих произведений, затмевая собой героев. А ведь, по идее, все должно быть иначе: подразумевается же, что к центральному персонажу игрок будет испытывать некую эмпатию, а к антагонисту – соответственно, антипатию.
Поэтому в четвертую категорию я хотел бы занести таких антагонистов, которых действительно получается ненавидеть, однако в играх, как правило, это выливается в прелюдию к боссфайту, и для меня это все несколько обесценивает. Куда интереснее ведь ситуация, в которой противника, которого ты терпеть не можешь, ты терпеть вынужден. В играх, где все решается жестокостью, это редкость (а еще я уже после написания поста понял, что хороший пример такого персонажа – Эрик Картман).
Есть и еще один пример, ради которого я и затеял весь этот пост, но для этого придется полностью спойлить вторую часть Данганронпы. Под кат – только тем, кто уже прошел или тем, кто совершенно точно в нее не будет играть.
Ддя последних постараюсь рассказать, о чем игра. Если совсем вкратце – все герои там в реальности стали полными отморозками, одними из тех, кто поломал весь мировой порядок просто ради чистого despair. Их ловят и помещают в виртуальную реальность, откатывая им память до самого начала их школьных дней, когда они еще не подхватили despair и вообще друг друга не знали в надежде воспитать из них новых нормальных личностей. Потом в эту программу вклинивается злобный AI Монокума и стравливает героев друг с другом, превращая реабилитацию в killing game.
И буквально первым, кого встречает протагонист, становится Нагито – подчеркнуто участливый, отзывчивый и очень скромный парнишка. К нему легко поначалу проникнуться симпатией уже хотя бы потому, что он очень дружелюбен к протагонисту (в отличие от многих других незнакомцев) и предельно открыт. Он не раз подчеркивает свою неполноценность на фоне всех остальных: в школу, где они все учились, берут только особо способных, а у него нет никаких умений – он просто удачлив и выиграл лотерею на одно место. Чист он и по убеждениям: он всеми руками за hope и против despair, он убежден, что талантливый класс преодолеет испытание Монокумы.
Любопытно тут то, что Нагито не теряет своих первоначальных качеств, роднящих его, например, с протагонистом первой части. Он честен и открыт – ну, после того, как надежда остальных героев выжить оказывается сильнее надежды проигравшего убийцы. Он скромен – даже чрезмерно; он с патологической одержимостью продолжает повторять, какой он никчемный на фоне их всех, и предлагает использовать его в качестве ступеньки на пути к greater hope. Он самоотверженный: по его словам, это он должен был умереть, а не кто-то еще; Нагито предлагает следующему потенциальному убийце обсудить с ним план, предлагая себя в качестве сообщника или жертвы (что одно и то же, поскольку лишь один убийца может выжить). У него есть все качества геройского героя, кроме морального компаса.
А с точки зрения всех остальных Нагито – конечно же, подлец и мерзавец, из-за которого вообще убийства и начались. И то, что он себя фактически оправдывает, говоря, что все это делается ради всех остальных, и то, как он под ними расстилается и пресмыкается, и то, как он одержим своей подчеркнуто светлой идеей, и то, что он выходит сухим из воды в то время, как науськанный им убийца оказывается казнен, невероятно бесит.
Это продолжается и дальше. Его связывают и запирают, но это не мешает ему антагонизировать всех и дальше. Он придирается к еде, которой его кормят; он продолжает пресмыкаться перед протагонистом, он распутывает следующее преступление, но никому ничего не говорит, обходясь прозрачными подсказками. Даже когда болезнь полностью меняет его характер, он остается совершенно невыносимым.
А потом он благодаря своей удаче проходит сложное испытание и получает в награду знание того, что в реальности все герои – вовсе не яркие надежды всего мира, а то, кто принес ему разруху и безнадегу. И что протагонист – вообще не из талантливых, а из другого класса, где учатся обычные, ничем не примечательные люди.
Естественно, во время прохождения я его ненавидел и желал ему зла) Но впоследствии я задумался – а разве не в этом вообще смысл антагонистов, по большей-то части? Они и должны антагонизировать героя и игрока. Они и должны вызывать такие эмоции – но, как правило, не делают. Да, они могут вызывать раздражение – тут вспоминается София Лэмб из второго «Биошока», – но и в таком случае все их реплики чаще всего воспринимаются как аперитив перед отложенной расправой над ними. Обычно противники позволяют себе такое из-за того, что они уверены, что герой до них не дотянется. А тут совсем не такой случай.
Нагито – не мастермайнд, не главный злодей, который стоит за всем, но именно это и позволяет ему быть более непосредственным и повсеместным. Он не скрывает своих планов, а наоборот, анонсирует их во всеуслышание. Он не таится за кадром, а лезет на рожон, пользуясь тем, что герои – не отморозки и не убийцы, которые могли бы расправиться с ним за его поступки. Он, что особенно интересно, сам себя ни во что не ставит – я таких антагонистов, не являющихся при этом пешками, не очень-то припомню. И он постоянно давит на личное отношение – то пресмыкаясь перед героями, будучи заведомо круче их в вопросах, касающихся расследований, то наоборот, смотря на них свысока и обвиняя в том, что они не соответствуют его высоким требованиям.
Да, есть много персонажей, которые раздражают – в японских-то играх и подавно. Всякие писклявые пигалицы, цундере, гопники, да мало ли кто. Довольно мерзких типажей много. Но обычно они легко категоризуются или в безусловных противников, которые быстро побеждаются, или в друзей, которых надо терпеть (терпеть цундере – вообще отдельная тема для японского масскульта). Нагито, бесспорно, терпеть приходится – игра ведь его категоризирует как друга, и поэтому у него максимально много экранного времени по сравнению с абсолютным большинством антагонистов в играх – но он при этом всегда белая ворона, всегда не на стороне остальных, всегда против всех.
Поэтому я бы сказал, что лучше него антагониста в видеоиграх, наверное, нет.
Кто такие антагонисты в аниме данганронпа
Про антагонистов в играх можно говорить много, и есть куча способов их категоризовать. В данном случае я хочу выделить несколько категорий по отношению к ним самого игрока, чтобы впоследствии рассказать о том, кто мне кажется лучшим.
Первые – чисто функциональные злодеи. От них ни горячо, ни холодно, об их существовании легко забыть вскоре после прохождения. Злой, чтобы быть злым, чересчур жадный, чересчур жестокий. Просто тиран, просто психопат, просто ктоугодно. «Да, в этой игре был какой-то злодей».
Вторые – антагонисты, которым можно симпатизировать. У них может быть, например, благородная цель, оправдывающая средства (с чем будут не согласны герои) – или они в принципе будут идеологически расходиться с героями в лучшую сторону, проявляя при этом приятные личностные качества. Сюда идут мои давние фавориты из Suikoden 2, Suikoden 3 и Крелиан из Xenogears. Для многих наверняка в этой категории окажется сенатор Армстронг! «He did nothing wrong».
Третьи – антагонисты, которые приковывают к себе весь интерес и буквально тащат всю игру на себе. Как правило, они гораздо ярче протагонистов и получают симпатии уже потому, что с ними всегда интересно, потому что они – кладезь харизмы. Самый простой пример – Джокер, светящийся на фоне блеклого и скучного Бэтмена. Handsome Jack. SHODAN. GLaDOS. Ваас. Монокума. Все они – звезды своих игр, ворующие все внимание каждый раз, как они появляются на экране. «Why so serious, insect?»
Первых, таким образом, легко получается отмести, а вторые и третьи оказываются главными действующими лицами соответствующих произведений, затмевая собой героев. А ведь, по идее, все должно быть иначе: подразумевается же, что к центральному персонажу игрок будет испытывать некую эмпатию, а к антагонисту – соответственно, антипатию.
Поэтому в четвертую категорию я хотел бы занести таких антагонистов, которых действительно получается ненавидеть, однако в играх, как правило, это выливается в прелюдию к боссфайту, и для меня это все несколько обесценивает. Куда интереснее ведь ситуация, в которой противника, которого ты терпеть не можешь, ты терпеть вынужден. В играх, где все решается жестокостью, это редкость (а еще я уже после написания поста понял, что хороший пример такого персонажа – Эрик Картман).
Есть и еще один пример, ради которого я и затеял весь этот пост, но для этого придется полностью спойлить вторую часть Данганронпы. Под кат – только тем, кто уже прошел или тем, кто совершенно точно в нее не будет играть.
Ддя последних постараюсь рассказать, о чем игра. Если совсем вкратце – все герои там в реальности стали полными отморозками, одними из тех, кто поломал весь мировой порядок просто ради чистого despair. Их ловят и помещают в виртуальную реальность, откатывая им память до самого начала их школьных дней, когда они еще не подхватили despair и вообще друг друга не знали в надежде воспитать из них новых нормальных личностей. Потом в эту программу вклинивается злобный AI Монокума и стравливает героев друг с другом, превращая реабилитацию в killing game.
И буквально первым, кого встречает протагонист, становится Нагито – подчеркнуто участливый, отзывчивый и очень скромный парнишка. К нему легко поначалу проникнуться симпатией уже хотя бы потому, что он очень дружелюбен к протагонисту (в отличие от многих других незнакомцев) и предельно открыт. Он не раз подчеркивает свою неполноценность на фоне всех остальных: в школу, где они все учились, берут только особо способных, а у него нет никаких умений – он просто удачлив и выиграл лотерею на одно место. Чист он и по убеждениям: он всеми руками за hope и против despair, он убежден, что талантливый класс преодолеет испытание Монокумы.
Но потом, когда первое убийство совершается и почти раскрывается, он внезапно начинает защищать убийцу. Когда все раскрывается, то становится понятно, что главным идеологом и организатором преступления (унесшего жизнь одного из наиболее симпатичных персонажей) является именно Нагито. Зачем он это сделал? Потому что без превозмогания никуда. Без контраста с despair победа надежды будет неполной. Потому что лишь перед лицом катастрофы герои могут проявить себя по-настоящему – а это значит, что им нужно создать соответствующие условия.
Любопытно тут то, что Нагито не теряет своих первоначальных качеств, роднящих его, например, с протагонистом первой части. Он честен и открыт – ну, после того, как надежда остальных героев выжить оказывается сильнее надежды проигравшего убийцы. Он скромен – даже чрезмерно; он с патологической одержимостью продолжает повторять, какой он никчемный на фоне их всех, и предлагает использовать его в качестве ступеньки на пути к greater hope. Он самоотверженный: по его словам, это он должен был умереть, а не кто-то еще; Нагито предлагает следующему потенциальному убийце обсудить с ним план, предлагая себя в качестве сообщника или жертвы (что одно и то же, поскольку лишь один убийца может выжить). У него есть все качества геройского героя, кроме морального компаса.
А с точки зрения всех остальных Нагито – конечно же, подлец и мерзавец, из-за которого вообще убийства и начались. И то, что он себя фактически оправдывает, говоря, что все это делается ради всех остальных, и то, как он под ними расстилается и пресмыкается, и то, как он одержим своей подчеркнуто светлой идеей, и то, что он выходит сухим из воды в то время, как науськанный им убийца оказывается казнен, невероятно бесит.
Это продолжается и дальше. Его связывают и запирают, но это не мешает ему антагонизировать всех и дальше. Он придирается к еде, которой его кормят; он продолжает пресмыкаться перед протагонистом, он распутывает следующее преступление, но никому ничего не говорит, обходясь прозрачными подсказками. Даже когда болезнь полностью меняет его характер, он остается совершенно невыносимым.
А потом он благодаря своей удаче проходит сложное испытание и получает в награду знание того, что в реальности все герои – вовсе не яркие надежды всего мира, а то, кто принес ему разруху и безнадегу. И что протагонист – вообще не из талантливых, а из другого класса, где учатся обычные, ничем не примечательные люди.
Естественно, во время прохождения я его ненавидел и желал ему зла) Но впоследствии я задумался – а разве не в этом вообще смысл антагонистов, по большей-то части? Они и должны антагонизировать героя и игрока. Они и должны вызывать такие эмоции – но, как правило, не делают. Да, они могут вызывать раздражение – тут вспоминается София Лэмб из второго «Биошока», – но и в таком случае все их реплики чаще всего воспринимаются как аперитив перед отложенной расправой над ними. Обычно противники позволяют себе такое из-за того, что они уверены, что герой до них не дотянется. А тут совсем не такой случай.
Да, есть много персонажей, которые раздражают – в японских-то играх и подавно. Всякие писклявые пигалицы, цундере, гопники, да мало ли кто. Довольно мерзких типажей много. Но обычно они легко категоризуются или в безусловных противников, которые быстро побеждаются, или в друзей, которых надо терпеть (терпеть цундере – вообще отдельная тема для японского масскульта). Нагито, бесспорно, терпеть приходится – игра ведь его категоризирует как друга, и поэтому у него максимально много экранного времени по сравнению с абсолютным большинством антагонистов в играх – но он при этом всегда белая ворона, всегда не на стороне остальных, всегда против всех.
Поэтому я бы сказал, что лучше него антагониста в видеоиграх, наверное, нет.
Немного про концовку Danganronpa V3
Тут на днях закончилось аниме Danganronpa 3, и надо бы отписать, что там как. В случае с этим, гхм, произведением мне жаль, что мой этот блог цензурен, потому что наиболее искренний отзыв на это аниме состоял бы из ругательств чуть менее, чем полностью. Если вкратце: автор просрал всё, включая и две хорошие игры, которые мне нравятся и которые я много кому рекомендовал. Теперь уже не знаю.
В общем, если вы не прошли и собираетесь, то пройдите все же две части DR – и остановитесь на этом. Вы НЕ хотите видеть, в какой клоаке их утопил сценарист. А еще вы не хотите ходить под кат, потому что там одни спойлеры и ничего, кроме спойлеров.
Метка: danganronpa
На самом деле, я все ждал, когда воскреснет podfm, чтобы выложить вместе с МР3, но этого так и не произошло. Поэтому я полностью перенес все 6 выпусков на podster. И на всякий случай еще продублировал в ВК.
На всякий случай напомню еще раз: вам надо пройти три номерные части Danganronpa. Они того стоят. Подкаст по большей части посвящен финалу третьей части.
Почему лучший игровой антагонист – в Danganronpa 2
Про антагонистов в играх можно говорить много, и есть куча способов их категоризовать. В данном случае я хочу выделить несколько категорий по отношению к ним самого игрока, чтобы впоследствии рассказать о том, кто мне кажется лучшим.
Первые – чисто функциональные злодеи. От них ни горячо, ни холодно, об их существовании легко забыть вскоре после прохождения. Злой, чтобы быть злым, чересчур жадный, чересчур жестокий. Просто тиран, просто психопат, просто ктоугодно. «Да, в этой игре был какой-то злодей».
Вторые – антагонисты, которым можно симпатизировать. У них может быть, например, благородная цель, оправдывающая средства (с чем будут не согласны герои) – или они в принципе будут идеологически расходиться с героями в лучшую сторону, проявляя при этом приятные личностные качества. Сюда идут мои давние фавориты из Suikoden 2, Suikoden 3 и Крелиан из Xenogears. Для многих наверняка в этой категории окажется сенатор Армстронг! «He did nothing wrong».
Третьи – антагонисты, которые приковывают к себе весь интерес и буквально тащат всю игру на себе. Как правило, они гораздо ярче протагонистов и получают симпатии уже потому, что с ними всегда интересно, потому что они – кладезь харизмы. Самый простой пример – Джокер, светящийся на фоне блеклого и скучного Бэтмена. Handsome Jack. SHODAN. GLaDOS. Ваас. Монокума. Все они – звезды своих игр, ворующие все внимание каждый раз, как они появляются на экране. «Why so serious, insect?»
Первых, таким образом, легко получается отмести, а вторые и третьи оказываются главными действующими лицами соответствующих произведений, затмевая собой героев. А ведь, по идее, все должно быть иначе: подразумевается же, что к центральному персонажу игрок будет испытывать некую эмпатию, а к антагонисту – соответственно, антипатию.
Поэтому в четвертую категорию я хотел бы занести таких антагонистов, которых действительно получается ненавидеть, однако в играх, как правило, это выливается в прелюдию к боссфайту, и для меня это все несколько обесценивает. Куда интереснее ведь ситуация, в которой противника, которого ты терпеть не можешь, ты терпеть вынужден. В играх, где все решается жестокостью, это редкость (а еще я уже после написания поста понял, что хороший пример такого персонажа – Эрик Картман).
Есть и еще один пример, ради которого я и затеял весь этот пост, но для этого придется полностью спойлить вторую часть Данганронпы. Под кат – только тем, кто уже прошел или тем, кто совершенно точно в нее не будет играть.
Что я думаю про сериал Danganronpa
ВНки с судами а-ля Ace Attorney и еще более колоритными персонажами (хотя, казалось бы, куда больше). Обе номерные части я бы рекомендовал тем, у кого нет аллергии на очень японский подход ко всему подряд и анимешные штампы, потому что несмотря на общую типичность, они ухитряются удивлять – и не раз. Обе доступны в Steam по приемлемым ценам.
Фишка Данганронпы в том, что в ней персонажи гипертрофированы по определению. Герои обеих частей – школьники из академии, куда берут только самых-самых хотя бы в чем-то (ой да, самый крутой байкер очень нужен в элитной школе), и поэтому они оказываются очень… яркими. И в этом есть свой шарм.
Геймплей в DR состоит из двух составляющих, которые, увы, особо не пересекаются. Одна – это фактически дейтсим: можно свободно болтать с другими героями, дарить им подарки, ходить на свидания и сдруживаться. Диалогов много, персонажи забавные, экспериментировать с их реакциями на те или иные решения или подарки интересно.
А потом начинается вторая составляющая – детективно-судебная, как в Ace Attorney. Фишка в том, что в обеих частях все герои находятся в изоляции, и злобный робомедведь ставит жесткое условие: кто-то должен совершить убийство и не пропалиться на суде – тогда он выживет и обретет свободу, а остальных казнят (а иначе казнят разоблаченного убийцу). Так что вначале надо искать улики – тут все совершенно линейно – а потом выдвигать в суде аргументы в рамках мини-игр разной степени дурацкости. Мини-игры я не люблю, и тут мне больше нравится спокойный ход заседания из Ace Attorney, но накал страстей на судах тут не уступает лучшим делам из АА, а уж по части плот-твистов DR и вовсе впереди.
Диссонанс этих двух составляющих заключается в том, что игры совершенно линейные, но при этом позволяют выстраивать отношения – из-за этого очень странно, когда по отношению к главному герою кто-то ставший его лучшим другом начинает ни с того ни с сего вести себя как полнейший douchebag.
Что я могу сказать про конкретные игры: первая часть выглядит как проба пера. Если в первом «Фениксе Райте» было одно филлерное дело, то тут их три, то есть половина. И кучу времени героя ведет за ручку персонаж, который все лучше всех знает и давно обо всем догадался, но не говорит – и это очень многое обесценивает. Ну и симпатичных персонажей тут для меня особо не нашлось, поэтому я болел за медведя все время. Так болел, что он у меня на аватарках теперь везде) И да, мне не понравилась концовка.
Вторая часть лучше первой, кажется, во всем. Персонажи, сеттинг, геймплей – но самое главное, убийства и их расследования. Тут первое же дело сложное и запутанное, а не обучалка простенькая. А уж дальше! В общем, игра очень интересная, но опять же, мне не понравилась концовка. В обеих играх создаются классные дилеммы, и герои из них слишком легко выпутываются.
Есть еще и спинофф, про который я написал рецензию даже. Он совсем не обязательный, в нем крайне унылый геймплей, а пользы для общего сюжета сериала там совсем мало. И да, снова концовка слишком легко все разрулила.
Еще есть аниме по первой части, но я бы не советовал его смотреть (зато если вы уже прошли DR1, обязательно гляньте все эпизоды Danganronpa Abridged Thing).
А вот дальше – дальше какая-то жуть. Судя по тому, что сейчас анонсировали, сюжеты уже вышедших частей получат развязку/предысторию в аниме Danganronpa 3. При этом будет игра под названием Danganronpa V3 с совершенно новыми героями и прочим. Зачем так путать людей, не знаю, но что поделать – всё будет уже в этом году. Думаю, по итогам напишу еще посты.
Антогонисты и протагонисты
Персонаж, противодействующий главному герою (протагонисту) на пути к достижению его целей. Противостояние антагонист-протагонист является одной из возможных движущих сил центрального конфликта произведения. Действия антагониста не только создают препятствия, которые протагонист должен преодолевать, но и могут служить причиной развития характера протагониста.
Как антагонист может выступать не единичный персонаж, а группа персонажей (семья, организация и т. п.) или неперсонифицированная сила — природный катаклизм, общественный строй. Возможно расширительное определение антагониста, включающее в себя не только внешние по отношению к протагонисту силы, но также и общие моральные принципы или его собственные черты характера. Возможна и более узкая трактовка понятия, когда в противостоящей герою группе персонажей как антагонист рассматривается только один, «самый главный» злодей произведения.
В Школе Отчаяния главным антогонистом можно назвать Эношиму Джунко, а второстепенными (содействующими) антогонистами можно назвать Мономишек и Мукуро Икусаба. Но они также относятся к антогонисту.
Главный герой, центральное действующее лицо, актёр, играющий главную роль в произведении и т. д. Противопоставляется антагонисту.
В более общем смысле, протагонистом часто называют главного героя сюжета литературного произведения, компьютерной игры, аниме или фильма. Протагонист не всегда бывает положительным героем: существует также антигерой, то есть протагонист с отрицательными чертами.
В Школе отчаяния главным протогонистом можно назвать Макото Наэги, но вот в третьем сезоне протагонистом можно назвать Чису Юкизоме.
Что я думаю про сериал Danganronpa
ВНки с судами а-ля Ace Attorney и еще более колоритными персонажами (хотя, казалось бы, куда больше). Обе номерные части я бы рекомендовал тем, у кого нет аллергии на очень японский подход ко всему подряд и анимешные штампы, потому что несмотря на общую типичность, они ухитряются удивлять – и не раз. Обе доступны в Steam по приемлемым ценам.
Фишка Данганронпы в том, что в ней персонажи гипертрофированы по определению. Герои обеих частей – школьники из академии, куда берут только самых-самых хотя бы в чем-то (ой да, самый крутой байкер очень нужен в элитной школе), и поэтому они оказываются очень… яркими. И в этом есть свой шарм.
Геймплей в DR состоит из двух составляющих, которые, увы, особо не пересекаются. Одна – это фактически дейтсим: можно свободно болтать с другими героями, дарить им подарки, ходить на свидания и сдруживаться. Диалогов много, персонажи забавные, экспериментировать с их реакциями на те или иные решения или подарки интересно.