Сад камней что это такое
В чём секрет японского сада камней: Как погрузиться в традиции дзен-буддизма и найти путь к просветлению
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Как появились в Японии сады камней
Японский сад прошел долгий путь развития – от роскошных пространств, предназначенных для развлечения знати и украшения резиденций аристократов, до полных скрытого смысла уединенных и тихих уголков для медитации. Как и все исконно японское, традиции создания садов пришли на острова из Китая, со временем трансформировавшись в самобытное и неповторимое явление. Определяющую роль здесь играл буддизм – территории вокруг храмов организовывали так, чтобы они способствовали медитации и единению с природой.
Первые японские сады, созданные по новым принципам, возникли еще в VIII веке. Это уже были пространства, где подчеркивалось совершенство окружающей природы, и вмешательство в естественный ландшафт ограничивалось лишь целями существования таких садов – медитация, созерцание, отстраненность от суеты и человеческих забот.
Природа Японии, особенно острова Хонсю, где зарождались традиции создания японского сада, отличается особенной красотой, разнообразием, изменчивостью в зависимости от сезона. Она и вдохновляла создателей садов на поиски гармонии между порядком и хаосом, правилами и спонтанностью.
Знаменитые японские сады камней
Некоторые сады сохранились с давних времен, включая самый, пожалуй, знаменитый в мире – сад Реандзи в Киото.
Это одна из тех достопримечательностей, что для туриста-европейца служит источником недоумения и некоторого любопытства, а для японца – драгоценным культурным наследием. В саду камней Реандзи, расположенном на территории большого храмового комплекса, нет ни деревьев, ни кустарников, ни водоемов. Довольно небольшое пространство – прямоугольная площадка тридцати метров в длину и десяти в ширину – заполнено белым гравием и группами больших камней, окруженных мхом.
Черных камней – пятнадцать, они как будто находятся на пяти островках, окруженных «морем» из белого гравия. Поверхность сада с помощью граблей приведена в такое состояние, что напоминает не то морскую рябь, не то волны – они окружают каждый «островок»; тонкими и частыми параллельными бороздами расчерчена основная площадь. С одной стороны сада – терраса, куда проходят посетители, с трех сторон он окружен глинобитным забором.
Особенность черных камней в том, что, в каком бы месте террасы ни находился зритель, он всегда видит лишь четырнадцать камней. Один всегда выпадает из поля зрения. Переместившись, можно увидеть и его, но одновременно «невидимым» станет какой-то другой камень. В этом и заключается главный секрет популярности сада Реандзи – ведь это место предлагает туристам самый настоящий фокус. Но истинный смысл такого эффекта, разумеется, далек от цели развлечь посетителей.
Единственного объяснения «секрета пятнадцатого камня» нет, и каждый может предлагать свою интерпретацию этого феномена. По старинной легенде, пятнадцатый камень, что скрыт от глаз человека, скрыт в его душе, а потому невидим. И созерцать все камни может лишь тот, кто воспарит над собой, достигнув духовного прозрения (действительно, увидеть пятнадцатый камень можно при взгляде на площадку сверху). Возможно еще, так воплощается взгляд японцев на познание – сколько бы ни открывала наука, всегда будет оставаться то, что ей недоступно.
Для японца же сад Реандзи – не способ увидеть любопытный визуальный эффект, а место, посетив которое, можно провести время наедине с собственными мыслями.
Другой знаменитый сад камней в Японии – при храме-монастыре Сайходзи – славится своими мхами, которых здесь насчитывается более ста видов. Мох заполнил пространства сада в те времена, когда храм, основанный еще в VIII веке, оказался заброшен из-за междоусобных войн. Сад Сайходзи был первым из созданных в новом стиле дзен-буддизма – в XIV веке.
Почти все пространство сада заполняют мхи – они окружают пруд и каменные островки «сухого сада», сада камней. Попасть сюда можно только по предварительному согласованию с монастырем, поток туристов вредит растительности Сайходзи.
На территории сада Гингаку-дзи, созданном в XV веке, сооружена своя «гора Фудзи», позже пошла мода на такое же сооружение в других садах камней, в Японии, и по всему миру.
А сад храма Дайсэн-ин, по легенде, символизирует путешествие по реке жизни – по каменному «водопаду», через излучины к открытому «морю».
Символы японского сада камней
Несмотря на то, что «сухой сад» кажется на первый взгляд хаотичным собранием, а иногда нагромождением разного рода камней, существуют правила, по которым это место должно создаваться – правила, выполняемые уже на протяжении нескольких столетий. Камни располагают группами, часто по три в каждой, что символизирует буддийскую триаду.
Гравий или песок выравнивают граблями, делая бороздки – вдоль длинной стороны сада и вокруг больший камней.
С каждой новой точки обзора сад камней должен представать перед наблюдателем в новом, уникальном виде. Поэтому еще один главный принцип организации сада – его асимметричность. Иногда, чтобы добавить саду спонтанности, помимо групп камней на гравии оставляют отдельные, одиночные.
Сады камней распространены не только в Японии, эта традиция давно стала модной, перекочевав и в другие страны. Создать «сухой сад» стремятся не только на территориях парков, но и в частных домовладениях, а еще – в уменьшенном варианте – в доме. Возможно, как одна из многих составляющих очарования японской культуры, культуры Востока, сад камней становится способом взглянуть на привычные вещи и явления под другим углом, подчеркнуть красоту обычного, малого.
А может быть, через созерцание не то хаоса, не то гармонии гравия, песка, камня и мха происходит обращение к человеческому подсознанию, чему способствует и медитативная работа граблями, выравнивающими гравийную или песчаную площадку.
Другой старинной японской традицией, тоже связанной с философией дзен-буддизма и популярной во всем мире, стала чайная церемония, не прием пищи, но отдельный способ медитации.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Что такое сад камней, как обустроить его своими руками
Поистине удивительным и магическим выглядит японский сад камней — популярный вид ландшафтного дизайна, выполненного в стиле дзен-буддизма. Он предназначен не только для эстетического наслаждения, но и для медитаций. Это невероятно, но именно в таком месте появляется жизненная сила и внутренняя энергия. Создание подобной экспозиции возможно на любом приусадебном участке. Разумеется, такой сад должен иметь огранку в виде соответствующего ландшафтного дизайна всей территории.
Что такое сад камней
Сад камней, или сэкитай («каменный сад» по-японски), представляет собой разновидность ландшафтного дизайна, в котором главенствующую роль играют камни.
Валуны размещаются группами по три булыжника. Остальная территория сэкитая покрыта белым песком или серым гравием, на котором размечены бороздки, напоминающие воду. Такая схожесть неслучайна, ведь композиция является миниатюрным изображением нашей планеты. Песок — это мировой океан, камни — это скалы или суша.
Каждый элемент уникален и подбирается с особенной тщательностью. На первый взгляд кажется, будто булыжники лежат хаотично, на самом деле их размещение имеет определённый смысл.
История
Свою историю сэкитай начинает с XIV века в Японии. Прародителем уникальной композиции стал поэт, мастер по садовому оформлению и монах Мусо Сосэки, который придерживался принципов школы дзен-буддизма. Прошло более шести веков, а японцы до сегодняшних дней сохранили его творения, в числе которых находятся и сэкитаи.
С древних времён скопление камней в дикой природе обожествлялось в Японии. Отколовшиеся скальные куски почитались не меньше, чем сами горы. Их перевязывали особым образом и хранили как реликвию. Со временем валуны стали использовать в садах императоров и привилегированных особ. Подобные композиции начали появляться и около буддийских храмов. В XIX веке они распространились по всей стране и стали частым элементом экстерьера японских придомовых территорий. Спустя ещё сто лет, сэкитай появился и в Европе.
Расположение в сэкитаях камней по три в группе связано с буддийской триадой: «тело, речь, мысль»
Назначение и философия
Вместе с изображением воды камни являются основными элементами сэкитая, так как олицетворяют среду обитания и саму жизнь: Инь и Ян. Камень может отождествляться с землёй, небесными телами, животными или другими предметами — всё зависит от фантазии дизайнера и посетителей экспозиции.
Борозды на песке в саду камней символизируют течение воды, расходящейся от камней кругами
Белый песок или мелкая галька, на которых нарисованы тонкие полоски, направленные параллельно самой длинной стороне участка, дополняют картину.
Валуны — это скалистые острова, места, где обитает душа Земли. Форма, размер и цвет булыжников олицетворяет совершенную красоту природы.
Наслаждаясь каменной композицией, посетитель может медитировать и уходить внутрь себя. Такой великолепный вид позволяет забыть о мирской суете и подумать о гармонии и единении человека с природой. Наслаждение превосходным скалистым пейзажем раскроет внутренние силы и невероятную энергию.
Самые известные сады камней
Существует несколько древних, но сохранившихся до сих пор и пользующихся популярностью у туристов сэкитаев.
Сад Рёандзи
Сад является частью храмового комплекса, поэтому подойти к нему можно только пройдя через храм, а созерцать — только находясь на веранде храма
Композиция расположена вблизи буддийского храма в городе Киото. Её строительство датируется 1499 годом. Небольшая прямоугольная поверхность площадью 300 квадратных метров содержит в себе 15 чёрных камней, которые разделены на 5 групп. Гравий, олицетворяющий воду, имеет тонкие бороздки.
Уникальность композиции в том, что с какого бы ракурса человек ни смотрел на камни, он не может увидеть сразу все 15 элементов. Один из них всегда будет спрятан. Считается, что все валуны откроются взору только тому, кто «достигнет просветления». В действительности весь комплект горных пород можно увидеть лишь возвысившись над сэкитаем Рёандзи.
Сад монастыря Тофукудзи
«Природу можно постичь созерцанием и интуицией» — считают японцы
Комплекс был построен в первой половине XX века. Поначалу кажется, будто садовый дизайнер Сигэмори повторил самый знаменитый Рёандзи, расположенный в том же городе. Однако символика и идея кардинально отличаются. Силуэты камней создают ощущение быстрого движения, которое замерло на одно мгновение.
Основная каменная композиция напоминает застывшего перед прыжком дракона.
Сады Дайтоку-дзи
Tokekiko — cамый маленький в Японии сад камней
Первый буддийский монастырь на территории комплекса Дайтоку-дзи был построен ещё в 1315 году. Сэкитай Tokekiko расположен рядом с ним и, несмотря на небольшой размер, очень известен среди дзен-последователей.
Композиционным центром этого сэкитая выступает плоский камень с кругами на «воде», нарисованными на белой гальке.
Сэкитай всегда наполнен очень глубоким смыслом — за внешней оболочкой каждого элемента скрывается тайный смысл, «чудо вещей»
Isshidan — ещё один сад, представленный на территории Дайтоку-дзи.
В центральной части расположен необычайный остров, на котором живут мудрецы и провидцы. Говорят, если бесконечно долго смотреть на этот символический остров среди океана, можно достичь просветления.
Японский чайный сад в Сан-Франциско
Этот чайный сад — старейший из сэкитаев, расположенных за пределами Японии
Началом строительства парка считается 1894 год, работы по его совершенствованию производятся до сих пор. Японцы уделяют большое значение камням, поэтому его территория изобилует различного рода валунами и скальными породами. Имеется выделенное место и для классического японского сэкитая.
Основные элементы, символика и принципы устройства
Размер, количество, форма и расположение всех элементов сэкитая имеют важное значение. Символизм сквозит из каждой детали.
Современные каменные сады часто соседствуют с площадками для медитаций.
Количество камней
Исторически сложилось, что в сэкитае используется 15 камней, которые группируются по три единицы в каждой мини-композиции.
По преданию, валун имеет душу, а значит к нему необходимо относиться с большим почтением. На подбор лучших экземпляров горных пород могут уйти годы. Обработка скалистых осколков нежелательна, идеально, если сама природа позаботится о форме и размере каменных элементов.
Кроме простого расположения булыжников в группы, существует традиция выкладывать из камней священные символы: журавлей (высота человеческого духа), черепах (долголетие), гору (центр мироздания) или же фигуру Будды
Современные сады не придерживаются правила 15 единиц, но существует строгое условие — использовать только нечётное количество камней и, согласно японским традициям, каково бы ни было общее число валунов, их нужно расположить так, чтобы нельзя было охватить взглядом все одновременно. Какой бы ракурс ни выбрал посетитель, он должен видеть на один камень меньше. Если этот канон соблюдён — можно считать, что сэкитай выполнил свою задачу.
Расположение и расстановка камней
Есть несколько принципов расстановки горных пород:
Большой камень возвышается, как скала, а маленький напоминает холм или остров, вертикальный камень будет обозначать небо, а плоский — землю
Иногда посетителям кажется, будто они видят все 15 элементов горных пород и даже больше. Такой эффект появляется по причине того, что камни имеют неровные очертания и зрительно раздваиваются.
Песок и гравий
В качестве основы для сэкитая выступает белый песок или мелкий гравий, на поверхности которого при помощи специальных грабель создаются бороздки. Дзен-буддисты видят в них морские волны и круги от падающих капель. Обычные посетители сравнивают узоры с идеально подметённым двором. В любом случае рисунок создаёт ощущение безмятежности, чистоты и покоя.
Узоры «воды» в японском саду призваны умиротворять, приносить спокойствие и гармонию
Чтобы добиться необходимого результата, специалисты используют некоторые скрытые приёмы. Так, если композиция расположена на солнечном участке, белый щебень или гравий может слепить глаза, что помешает релаксации. В этом случае его оттеняют камни более тёмных расцветок — серые или коричневые.
Узоры имеют скрытое значение:
Карэсансуй — другое название сада камней — в дословном переводе означает «сухой пейзаж». Поэтому в традиционном виде сэкитая воды нет. Однако японцы очень любят «текучие» материалы в любом их проявлении, и в саду камней воду заменяет песок.
В современных интерпретациях в каменной композиции может встречаться искусственный водоём или естественный пруд. Если он включён в общий ансамбль, назвать такой участок классическим японским сэкитаем можно лишь с большой натяжкой.
Пусть это далеко не классика сэкитая, на берегу водоёма среди зелени и камни словно «оживают»
Для японского ландшафтного дизайна мох выступает одним из популярных растений, так как олицетворяет леса на тех самых островах в океанах, на которых живут просветлённые монахи и старцы.
Мох — ещё один способ добавить позитива в сэкитай
Знаменитый мастер садового оформления Мусо Сосэки — тот самый, который создал великолепнейший сад 15 камней Рёандзи, успел построить целый парк мхов. Он органично сочетает в себе огромные валуны и споровые растения.
Покрытый мхом мост через водоём смотрится сказочно
Декоративные элементы
Различные элементы декора добавляют каменному саду японских ноток и правильного настроения.
Деревья, растущие на краю композиции, придадут участку жизни и красок. Например, чайный домик напоминает о том, что Япония славится не только медитациями, но и этим вкусным напитком, а также особым ритуалом его приготовления.
Японский фонарь, наряду с каменными фигурами, статуями и мостами — популярный декортивный элемент сэкитая
Дзен-буддистам для получения эстетического наслаждения достаточно одних камней, но обычные посетители сэкитаев нуждаются в дополнительных элементах. Разнообразные дорожки, мосты и ограды создают в этих садах полноценную картину мира.
Как обустроить своими руками
Обустроить сэкитай своими руками можно, но для этого необходимо углубиться в историю создания и понять философию японского символизма, а также соблюдать принципы организации японского сада.
Где взять камни, нужно ли их обрабатывать перед «посадкой»
Самым важным элементом для японского сада камней являются непосредственно валуны — скальные породы.
Идеальным будет использовать оригинальные булыжники, которые откололись от гор под воздействием природных явлений.
Ветра и дожди обработают камень самым лучшим образом, однако на поиски таких экземпляров может уйти много времени, поэтому на сегодняшний день нередко прибегают к ручной обработке камней, создавая на их поверхности похожие на натуральные сколы и трещины.
Песок и гравий: какие нужны
В качестве основы для сэкитая используется белый чистый песок или мелкий гравий.
Перед тем как заполнить участок выбранным материалом, необходимо провести работы по очистке грунта от бурьяна. В противном случае придётся постоянно бороться с вновь выросшими незапланированными растениями.
Как обрабатывать сад: принципы рисования узоров на поверхности песка при помощи грабель
После того как основные элементы закреплены на своих местах и засыпано покрытие в виде песка или гравия, необходимо создать узоры, которые придадут композиции безмятежное настроение. Они рисуются при помощи специальных грабель с заострёнными концами параллельно наибольшей стороне участка.
Используя ровные линии, круги и волны, можно создать уникальную композицию
Как использовать декоративные элементы
Декоративные элементы используются для создания акцентов и придания нужных мотивов.
На большом участке можно расположить аккуратные мостики или даже оригинальный чайный домик. Более компактные сооружения ограждают невысоким забором. Он определит границы, за которые нельзя заходить, иначе придётся заново создавать на песке узоры.
Правила ухода
В отличие от живых элементов ландшафтного дизайна, сэкитай требует минимального ухода:
Миниатюрный сад камней: особенности, преимущества и недостатки
Любители японской культуры стремятся создать буддийский уголок в своём доме. Не всегда есть возможность выделить для этого место на участке. Кроме того, далеко не у всех есть дача или загородный дом. При этом остаётся желание иметь свой традиционный сад камней.
Принципы создания компактного сада аналогичны полноценному ландшафтному дизайну — натуральный камень, белый песок и правильные узоры на нём. Дополнительные детали помогут создать красивый предмет для отдыха. А миниатюрные грабли дадут возможность заниматься обустройством своего маленького сада в любое свободное время. Такой атрибут станет интересным предметом, помогающим расслабиться и забыть о бытовых проблемах.
Такой японский сад намного проще в уходе и способен поместиться на подоконнике
Его неоспоримыми плюсами также можно назвать то, что:
Наряду с вышеперечисленными преимуществами миниатюрного сада камней, имеется и недостаток: он никогда не будет полноценной ландшафтной композицией, в которой можно находиться целиком, что существенно упрощает процесс релаксации. Настоящую, задуманную атмосферу можно ощутить лишь в классическом сэкитае.
Традиционный японский сад камней — это настоящее произведение искусства, которое ежегодно манит к себе миллионы людей. Родиной описываемого сооружения является Япония. Сегодня многие страны могут похвастаться аналогичными садами, обустроенными по всем правилам. Создать подобный объект на своём участке может каждый. Но для этого необходимо изучить принципы его обустройства. Рядом с карэсансуй комфортно заниматься медитацией. Говорят, что правильно расставленные камни имеют магнетическое свойство, которое вселяет в человека уверенность, силу и спокойствие.
Сад камней в Японии — какая идея заложена в создание композиции?
Японский сад камней имеет два названия:
-карэсансуй – переводится как «сухая гора в воде»;
-сэкитэй – в переводе означает «сад из камня».
Понять, что такое сэкитэй, исходя из названия, несложно – это украшенная камнями территория. Она представляет собой выровненную площадку, усыпанную песчаной, галечной поверхностью или гравием, сверху которой установлены большие камни. Вокруг камней на поверхности высечены бороздки, образующие круги.
Сэкитэй появились во времена правления Муромати – в 14-16 столетиях. Изначально их строили при храмах для медитативных практик монахов в буддизме. Тогда считалось, что в местах скопления каменных пород обитают божества, поэтому люди старались привлечь их на территорию монастырей, специально выстраивая каменные композиции.
С тех пор и до наших дней сэкитэй строят не только в Стране восходящего солнца, но и в других странах, в том числе на Западе. Многие делают сады на небольшом участке собственной дачи или даже настольные сады в миниатюре – правда, последние носят скорее декоративный характер.
Главное назначение сэкитэй – успокоение ума, расслабление. Он помогает уединиться и настроиться на размышления. Согласно направлению буддийской мысли дзэн сад отлично подходит для медитаций – созерцания природы и взгляда вглубь себя.
Правильная расстановка камней в пространстве – настоящая философия, результатом которой может стать произведение искусства – готовый сэкитэй. Он представляет собой своеобразную мировую модель:
— крупные камни – олицетворение островов, гор, крупных холмов, скал, утесов;
— песочное или галечное наполнение – окружающая их вода.
В то же время камни отражают мужское начало, энергию Ян, а символичная вода – женскую энергию Инь. Все остальные декорации вроде дорожек, мостов, фонарей – просто фон.
Сад камней – это символ:
— изящества в простоте.
Лишь на первый взгляд кажется, что каменные глыбы расположены беспорядочно и находятся в хаосе. В действительности же, если углубиться в искусство сэкитэй, можно понять всю сложность такой минималистичной композиции, которая требует соблюдения особых правил.
Главное правило композиции – с какого ракурса на нее ни посмотришь, можно увидеть равное количество камней. Лучшей для наблюдения называют северную часть – даже находясь в зените, солнце не слепит и не мешает правильному восприятию.
Назовем основные особенности устройства сэкитэй:
— Соблюдается ассиметричное расположение камней – они не должны находится параллельно друг другу, должны иметь разные размеры, форму, горизонтальную или вертикальную ориентацию.
— Свободные и загроможденные части уравновешивают друг друга.
— Камни принято выкладывать на пересечении линий семиугольника для достижения наибольшей гармонии.
— Высеченные вокруг камней круги символизируют неровную поверхность воды.
— Крупнейшие камни олицетворяют священную для буддистов гору Меру, откуда берет начало мироздание, или самого Учителя Шакьямуни.
Сады камней практически не требуют движений – чтобы изменилась композиция иногда достаточно просто повернуть голову или сделать пару шагов. Но духовная суть организации такого сада – чтобы каждая новая картина открывала иной смысл, давала другое настроение, или погружала в медитацию новой направленности.
Для композиции чаще всего используются необработанные камни — булыжники, валуны, вулканические породы. Они должны быть разными по размеру, форме, но при этом должны соответствовать одной цветовой гамме и происхождения. Имеется в виду, что не стоит сочетать, к примеру, вулканические, горные, речные, скалистые камни – лучше остановится на чем-то одном.
Выделяют 5 типов каменных глыб:
Камни никогда не обрабатываются и подбираются не только по форме, но и по фактуре, размеру и цвету, и располагаются группами, по три. Основная триада определяет всю композицию и связана с местом, где находится сад: какие вокруг дома, отдаленные водоемы, растения. Еще есть вспомогательная – она как бы подчеркивает идею основной троицы камней; связующая, которая объединяет сад с домом, «гостевая» – уравновешивает главную и другие, выполняющие свои задачи.
Самый знаменитый сад камней был построен на рубеже 15 и 16 столетий в японском Киото. Его возвел архитектор Соами на территории буддийского храма. Сад известен всему миру под названием Реандзи.
Он входит в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. Территория сада прямоугольная – десятиметровая в ширину и тридцатиметровая в длину. Площадь усыпана гравием белого цвета, а сверху расположены 15 черных глыб, не подвергшихся никакой обработке.
Всего составлено пять групп – по три камня в каждой. Группы окружены аккуратными кольцевыми зарослями мха. Сад искусно составлен таким образом, что с любой точки можно увидеть всего четырнадцать камней – все пятнадцать можно увидеть только сверху, но для этого придется воспарить над землей.
Реандзи находится на территории храма, и увидеть его можно со одной стороны – на террасе, в то время как три другие стороны обнесены небольшим заборчиком. В 18 веке храм неоднократно горел в пожарах, а сад – единственное, что сохранилось в первозданном виде несмотря ни на какие несчастья.
Один из лучших учеников старого Учителя решил сделать сад камней. Но, как он ни бился, ему никак не удавалось сделать так, чтобы из любой точки сада видно было ровно четырнадцать камней — постоянно хоть откуда-нибудь был заметен пятнадцатый.
— У тебя проблемы, ученик? — спросил он.
— Да, Учитель, никак не могу скрыть пятнадцатый камень.
Учитель подумал и сказал:
В саду камней Виктору Олеговичу™ понравилось. Он вместе с группой других посетителей сидел на низкой лавочке и рассматривал замшелые булыжники лежащие на белом песке. По зрелом размышлении Виктор Олегович™ понял, что именно ему это все напоминает. Сад камней представлял из себя типичную детскую песочницу на задворках какой-нибудь многолетней стройплощадки в московском спальном районе. Единственное отличие заключалось в отсутствии в саду камней окурков и разорванных петардой пупсиков. (отсюда: http://pelevin.nov.ru/victorolegovich/?n=1090494623 )
Если долго смотреть на Луну можно стать идиотом.
Какой вывод из обзора я сделал для себя:
Сад камней в Японии — это смешавшаяся за сотни лет каша из разнородных символов, образов и идей, связанных с темой духовной возвышенности.
ЯПОНСКАЯ КОНЦЕПЦИЯ ИНОГО МИРА
Отрывки из книги Сигэру Мидзуки «Небеса и Подземный мир Китаро:» (Kitaro no Tengoku to Jigoku). Перевод сделан с англоязычного текста из блога «百物語怪談会 Hyakumonogatari Kaidankai».
«Mythology» by Park Jae Cheol (@paperbluenet)
Говоря о японской идее божественной обители, следует много чего учитывать, например, эпоху, местность и религию. Даже местоположение иного мира меняется, иногда он находится за океаном, иногда на небе, а иногда под землей.
Издавна японцы грезили о небесах и стремились к ним. Из глубин сердец, наполненных мечтами и стремлениями, они создали много разных божественных обителей, а затем проживали такую жизнь, чтобы стать прекрасными людьми, достойными этих совершенных райских кущ. Никогда не сдаваясь, несмотря на боль и страдания, они изо всех сил пытались жить в меру своих способностей, или во всяком случае так говорят многие истории.
Здесь, в Японии, для тех далеких предков, что наблюдают за нами, обитель богов — не стремление и не мечта. Так или иначе, не стоит тратить слишком много времени на размышления об ином мире, гораздо лучше прожить жизнь в полную меру и узнать все, что можно, пока ты еще здесь.
Такамагахара — Равнина высокого неба
Такама-га-хара (高天原) или «Равнина высокого неба» доступна только тем, у кого высокое положение в обществе. Некоторые помещают ее в земле Хю:га (современная префектура Миядзаки), а другие говорят, что она находится значительно севернее. Кто-то скажет, что она и вовсе находится в небе над древней столицей — Нара.
На Равнине высокого неба живут два бога — Аматэрасу О:-миками (天照大御神) и Таками-мусуби-но ками (高皇産霊尊), которые отдают приказы другим божествам со священного каменного трона Ивакура (岩鞍). Эти двое — величайшие японские ками. Разумеется, в мире ками есть боги высоких и низких рангов.
Во время фестивалей или свадебных церемоний часто можно услышать, как синтоисткий жрец возносит молитвы великому ками Равнины высокого неба. В древней Японии место, где жили люди называли Асихара-но накацу-куни (葦原中国) — «Тростниковая равнина — срединная страна».
Токоё — Вечная земля
Самая древняя из японских концепций рая была известна как Токоё-но куни (常世の国 ) — «Вечная земля» — и считалась страной где живут духи предков. Это была волшебная страна изобильно растущего риса и других сокровищ, там никто не старится и не умирает.
Духи предков жили в Вечной земле почти так же, как и при жизни. Ели и пили, засыпали и просыпались. Если спросить, где именно находится эта страна, ответ будет зависеть от местных верований. Чаще всего Вечная земля была за океаном на невидимом острове. Там духи предков плавали на лодках и развлекались, а иногда возвращались в Японию по тайным путям через источники, родники и колодцы.
В Вечной земле предки принимали облик ками, и продолжали присматривать, а иногда и помогать своим родственникам, живущим на земле.
Нирай Канай — Далекая страна
«Nirai no kuni» by Mizuki Shigeru
То, что основная часть Японии называла Токоё-но куни, жители южных островов Окинавы называли Нирай Канай (ニライカナイ). Про эту землю сохранилось много историй.
Вероятно, самые многочисленные легенды о Нирай Канай — объяснение как на земле появилось рисоводство. Иногда орел, а порой ястреб или журавль забирали из Нирай Канай рисовое зернышко и приносили его в Японию. В других версиях это бывает человек, который сумел побывать в Нирай Канай и вернуться обратно с рисом. Но в одной из самых необычных сказок зерно риса из Нирай Канай приносит кит.
Давным-давно в Амами (современная префектура Кагосима), в местечке под названием Омото, к побережью подплыл внушительный 15-метровый кит. Странное дело, но кит был одет в кимоно, а на его боку было написано: «Для предков с побережья Омото из Нирай Канай».
Люди, жившие на побережье, сразу же взрезали китовый бок и нашли в его животе рисовое зерно.
Есть много легенд о том, что же называется Нэ-но куни (根の国) или «Страна корней», и никто точно не знает наверняка, какой была первоначальная идея.
Согласно одной истории Страна корней — самая глубокая часть подземного царства, то есть корни самой Земли. Вот почему ей дали имя Страна корней. Другая легенда гласит, что Страна корней — источник всех плодов и всякой пищи, собранной из земли, отсюда и такое название.
В «Кодзики» (古事記) или «Записях о деяниях древности» есть миф о том, как император спустился в Страну корней, где все было таким же, как и в надземном мире, включая большой дворец. Это был дворец Сусаноо-но микото (須佐之男命) — одного из главных богов Синто:.
Чистая земля Фудараку
«Lotus» by Bahman Farzad
Гора Фудараку (補陀洛山) — жилище бодхисаттвы Каннон. Также там находится прекрасный сад известный как Чистая земля Фудараку.
Уцубо-бунэ идет с северным ветром и будет плыть вперед, пока не достигнет Чистой земли Фудараку.
Современная лодочка фудараку-токай.
© перевод с английского — Алкэ Моринэко, 2020
Пагода
НАГАРЭКАНДЗЁ:. Как спасти застрявшую душу
Современный ритуал нагарэкандзё: в городе Нобэока, префектура Миядзаки, Япония.
В старой Японии, как водится, верили (и до сих пор во многом верят) во всякое разное, связанное с посмертным существованием. Местная смесь синтоизма, буддизма, конфуцианства и только богам и буддам ведомо чего ещё предлагает весьма обширный список вариантов, что же приключится, когда придёт время отойти в лучший мир. Или в худший. Или вообще никуда не отойти, а застрять между бытием и небытием. Потому что всё зависело не только от того, чего человек натворил при жизни, но и как умер.
В идеале умирать надлежало примирённым и умиротворённым, завершив все важные дела, раздав все долги и простив все обиды, в окружении любящих родственников, которые потом обязательно позаботятся обо всех погребальных обрядах — короче, счастливым и довольным. Только освободившись от всех земных забот душа сможет пройти свой посмертный путь и перейти в новое перерождение каким бы оно ни было.
Способов справиться с такой напастью тоже хватает. Однако это редко удаётся сделать легко и быстро. В Японии очень много всяких разновидностей призраков и «призраков», и каждый вид духа требует своего обряда. Некоторые влетают в копеечку, а какие-то почти не требуют затрат. Кроме того, призрак — штука, что ни говори, экстраординарная и зачастую требует индивидуального подхода. Кому-то хватит простой заупокойной службы, а кого-то придётся сначала избавить от причины беспокойства — например, исполнить предсмертную волю, снять ложное обвинение и т. д.
«Актёр Оноэ Мацусусэ в образе призрака убитой женщины по имени О-Ива из пьесы “Страшная история о призраке Ёцуя”». Автор Утагава Тоёкуни.
Один из самых простых заупокойных обрядов для душ утопленников, бесхозных или брошенных мертвецов и особенно почему-то умерших при родах женщин — ритуал нагарэкандзё: (流れ灌頂). Дословно название переводится как «Текучая абхишека». В свою очередь, абхишека (санскр. abhiṣeka) — очистительное омовение, которое в буддизме символизирует отречение от мира и вступление в монашескую общину (сангху). То есть ритуал нагарэкандзё: как бы проводит над неупокоённым духом процедуру очищения и приобщения его к Сангхе. Но не той, которая монашеская община, а той, которая сонм всех просветлённых существ вообще. А просветление — это обретение покоя и нирваны. Что для страдающей души, конечно, очень и очень хорошо.
Проводили нагарэкадзё: так. В небольшой канал, протекающий в городе, ставили четыре бамбуковых шеста и натягивали между ними красную ткань. Да не абы какую, а купленную в буддийском храме. Сзади устанавливали могильную дощечку сотоба (卒塔婆), которая обычно ставится в изголовье могилы. Рядом оставляли деревянный черпак-хисяку (柄杓), чтобы не только монах, проводивший службу, но и прохожие могли остановиться и, прочитав молитву, вылить на ткань воду из канала. Считалось, что когда красная краска полностью смоется (или выгорит), душа мертвеца обретёт покой. При этом опасно было пройти мимо конструкции и не полить её водой хотя бы разок. Верили, что такое пренебрежение разгневает призрака и он последует за человеком домой, чтобы мучить его.
В некоторых японских городах обряд нагарэкандзё: проводится и в наши дни, но сегодня он сильно изменился и слился с традициями праздника поминовения усопших — Обон. Например, в приморском городе Нобэока (延岡市) из префектуры Миядзаки обычай проводить нагарэкандзё: для жертв наводнений и любых несчастных случаев, связанных с водой, идёт со времён эпохи Эдо (1603-1868). Сегодня это ежегодная поминальная служба, которая проводится 18 августа на берегу реки Гокасэгава. Монахи из 34 буддийских храмов города Нобэока читают священные сутры, а с наступлением вечера прихожане зажигают плавучие фонарики и пускают их вниз по течению, держась за руки.
Иллюстрация из книги «Unbeaten tracks in Japan: an account of travels in the interior, including visits to the aborigines of Yezo and the shrine of Nikkô», 1878. На рисунке та самая распорка с тканью и ковшичком.
© статья написана специально для сообщества Cat_Cat (@Cat.Cat) Вконтакте, 2021
КАТАБИРА-НО ЦУДЗИ: Перекрёсток трупов
Перевод статьи «Katabira no Tsuji – The Crossroad of Corpses» из блога «百物語怪談会 Hyakumonogatari Kaidankai». Статья рассказывает о том, почему небольшой перекрёсток в Киото получил название «Перекрёсток трупов», а также немного о жанре буддийской живописи, изображающем разложение тела.
«Сохраняя чистоту» (浄相の持続). Автор Фуюко Мацуи.
В начале эпохи Хэйан, во времена царствования императора Сага, жила императрица Татибана-но Катико (橘嘉智子; 786-850 н. э.). Будучи благочестивой буддисткой и праведной женщиной, Татибана основала большой храмовый комплекс и учебный центр Данрин-дзи, получив прозвище — государыня Данрин.
Всю жизнь императрица желала только одного: использовать своё положение и образование, чтобы распространять учение Будды. Но была серьёзная проблема — проклятие красивого лица. Оно было настолько прекрасным, что каждый раз, пытаясь наставлять людей в буддизме и предупреждая о непостоянстве жизни, Татибана-но Катико получала вместо заинтересованных учеников любовные послания и непристойные предложения. Её не оставляли нежелательным вниманием даже в горных кельях, куда она отправилась практиковать аскезу среди святой братии — тех, кто был наиболее духовно защищен от искуса плоти.
Это очень беспокоило Татибану. Она знала, что красота её лица и тела — ничто, просто иллюзия, которая однажды поблёкнет и исчезнет. Но как могли люди узнать о глубинных истинах вечности, постоянно отвлекаясь на преходящее очарование? Этот вопрос омрачал всё существование Татибаны.
В 64 года императрица умерла — оставаясь по-прежнему прекрасной, — но её последняя воля привела всю императорскую семью в смятение. Вместо положенных церемоний и надлежащего погребения она просила, чтобы её тело облачили в самую простую одежду, а затем бросили на улице. Когда люди увидят, что нежная плоть сгнила, что мясо обглодали вороны и бродячие псы, что прекрасное тело обратилось в неприглядные кости; они наконец-то поймут всё непостоянство вещей и, возможно, сумеют выучить урок, который она пыталась им преподать.
Так и случилось. Тело Татибаны-но Катико было брошено на грязной киотской улице, где постепенно сгнило, было обглодано псами и склёвано птицами. Тело одели лишь в простую катабиру — белое кимоно для трупов — поэтому улица, где оно лежало, получила название Катабира-но Цудзи — Перекресток трупов. Вы до сих пор можете попасть на Катабиру-но Цудзи (остановка B1/A9 на линиях Арасияма и Китано в Киото), хотя сегодня многие уже позабыли почему этот перекресток так называется.
Жёлтый кружок — перекрёсток Катабира-но цудзи
Вот и ещё одна мрачная история, правда, тут нет настоящего призрака. На самом деле Катабиру-но Цудзи не посещают никакие духи, ведь императрица получила именно то, что хотела — у неё не осталось никаких томительных привязанностей или обид, которые удерживали бы её в мире живых. Но вам должен понравиться этот жуткий образ и история, которая к нему прилагается. Перекресток Катабира-но Цудзи есть в каталоге ё:каев Такэхары Сюнсэна — «Иллюстрированная книга ста историй» (絵本百物語, Эхон хяку-моногатари).
«Катабира-но цудзи». Автор Такэхара Сюнсэн.
Небольшое дополнение к истории. Последний поступок благочестивой Татибаны-но Катико не остался незамеченным и стал началом для абсолютно нового направления буддийской живописи, известного как кусо:дзу (九相図; «Девять стадий»). Эти картины сравнивают образ прекрасного и живого человека с девятью стадиями трупного разложения. Изображения были чрезвычайно реалистичны и очевидно получены из наблюдений за реальным разложением тел.
Когда, в конце 1800-х годов, дипломат Эрнест Сатоу попал в Киото, он написал в дневнике:
Посетил Катабира-но Цудзи, где было брошено на съедение хищникам тело Оно-но Комати. Её любил Фукакуса-но Сёсё, но был отвёргнут. Она пообещала ответить взаимностью, если он будет приходить к ней 100 ночей подряд, не пропустив ни одной. Каждую ночь он проходил 3 ри туда и 3 ри обратно, но на сотую ночь её не оказалось дома.
В киотском храме Анраку-дзи школы Дзё:до (Чистой Земли) висит свиток с «Девятью стадиями» Оно-но Комати.
Стадия 1. «При жизни» (生前相).
Стадия 2. «Свежее тело» (新死相).
Стадия 3. «Вздутие газов» (肪脹相).
Стадия 4. «Проступание крови» (血塗相).
Стадия 5. «Гниение плоти» (肪乱相).
Стадия 6. «Усыхание» (青瘀相).
Стадия 7. «Пища животных» (噉食相).
Стадия 8. «Скелет» (骨連相).
Стадия 9. «Только прах» (古墳相).
Примечание от переводчика:
Что касается жанра кусо:дзу, то он появился вовсе не после кончины императрицы Данрин, а значительно раньше и был заимствован из книг китайского буддизма, где изложена эта специфическая практика религиозного созерцания. Просто именно история о прекрасной императрице (скорее всего вымышленная) послужила основным сюжетом для японских картин в этом жанре.
© перевод с английского — Алкэ Моринэко, 2018
Камень, плачущий по ночам
Легенда, сохранившаяся в записях храма Кюэн-дзи, который расположен в окрестностях города Какэгава, что в префектуре Сидзуока, Япония. Перевод сделан с англоязычного текста из блога «百物語怪談会 Hyakumonogatari Kaidankai».
Буддийский храм Кюэн-дзи в окрестностях города Какэгава. Префектура Сидзуока.
Давным-давно, некая беременная женщина путешествовала по дороге То:кайдо: через перевал Саё-но Накама. Ей повстречался какой-то разбойник и, не теряя времени, отнял у женщины и деньги, и жизнь. Кровь из её тела брызнула на камень у обочины, и когда наступила ночь, этот камень начал плакать, да так громко, что его услышали жители соседней деревни.
На следующую ночь плач повторился, и на следующую тоже; в конце концов некоторые поселяне собрались с духом и отправились к этому плачущему камню, чтобы узнать причину его мучений. Рядом с окровавленным валуном они нашли младенца, что родился из мёртвого чрева своей матери.
Понимая, что этот ребёнок, должно быть, перенёс большие лишения, настоятель местного храма решил выкормить его сладкой патокой косодатэ-амэ*, от которой тот мог бы стать большим и сильным.
Однако это не прекратило плач камня, по-прежнему стенающего от горьких страданий, поэтому настоятель перенёс камень в местный храм Кюэн-дзи, где тот мог бы охранять дитя, и положил на него талисман о-фуду**, чтобы наделить благословением Будды. Наконец камень затих, но его и по сей день можно увидеть в храме.
Ёнаки-иси или «Плачущий камень» в храме Кюэн-дзи.
====
Примечания от переводчика:
* Косодатэ-амэ ( 子育飴, букв. «рисовая тянучка для воспитания детей») — японские конфеты из сиропа мидзуамэ (水飴), который делается из ферментированной смеси клейкого риса и солода.
** О-фуда (御札 или 神札) — синтоисткий талисман на защиту и/или привлечение удачи, который выглядит как полоска ткани или бумаги (иногда это металлическая пластинка). На о-фуде пишется заклинание, название храма и/или имя божества-защитника.
Японская живопись суми-э
Дзэн пришел в Японию в XII столетии и за восемь веков своей истории оказал влияние на различные аспекты японской жизни – не только на духовною жизнь самураев, но также на художественное выражение жизни образованными и культурными слоями общества. Суми-э, являющееся одним из таких выражений, не представляет собою живописи в строгом смысле слова: это своего рода черно-белый эскиз. Чернила делаются из сажи и клея, а кисть из шерсти овцы или барсука, причем она способна вместить большое количество этой жидкости. Используемая для рисунка бумага довольно тонка и поглощает большое количество чернил, резко отличаясь от полотна, используемого художниками по маслу, и этот контраст имеет большое значение для художника жанра суми-э. Причина, по которой для передачи вдохновения художника выбран такой материал, заключается в том, что это вдохновение должно быть передано по возможности в кратчайшее время. Если кисть задержится слишком долго, бумага порвется. Линии должны наноситься как можно быстрее, и количество их должно быть минимальным, наносятся только самые необходимые линии.
Недопустимы никакая медлительность, никакое стирание, никакое повторение, ретуширование, никакая переделка, никакое «лечение», никакой монтаж. Однажды нанесенные мазки не могут быть смыты, нанесены заново и не подлежат дальнейшим поправкам или доделкам. Можно сказать, что кисть выполняет работу сама, независимо от художника, который просто позволяет ей двигаться, не прилагая никаких сознательных усилий. Здесь нет никакого распределения светотени и никакой перспективы. Они фактически не нужны в суми-э: здесь нет никакой претензии на реализм.
По-видимому, в основе суми-э лежит ряд принципов, совершенно отличных от принципов живописи по маслу. Поскольку полотно является прочным материалом, а масляные краски допускают многократное стирание и наложение, картина создается системно, по заранее намеченному плану. Величие идеи и мастерство исполнения, уже не говоря о реализме, являются характерными особенностями живописи по маслу, которую можно сравнить с хорошо продуманной системой философии, логические нити которой тесно переплетаются, или с грандиозным собором, стены, колонны и фундамент которого выложены из сплошных каменных плит.
В сравнении с этим эскиз суми-э – сама бедность: бедность формы, бедность содержания, бедность исполнения, бедность материала; однако мы, люди Востока, ощущаем в нем присутствие некоего движущего духа, который странным образом витает вокруг линий, точек и теней различных очертаний: ритм этого живого дыхания вибрирует в них. Один стебель цветущей лилии, нарисованный как бы небрежно на листе грубой бумаги, – однако здесь раскрывается нежный, непорочный дух девушки, укрывшейся от бури мирской жизни. С другой стороны, насколько может видеть поверхностный критик, в суми-э мало художественного мастерства и вдохновения – маленькая незначительная лодка с рыбаками в центре обширного водного пространства; но глядя на картину, мы не можем не быть поражены необъятностью океана, не знающего границ, и присутствием таинственного духа, дышащего жизнью вечности в пучине волн. И все эти чудеса достигаются без усилия, с такой легкостью. Если суми-э пытается копировать субъективную реальность, оно обречено на полный провал: оно скорее
Точка в эскизе не представляет собой коршуна, а кривая линия не символизирует гору Фудзи. Точка – это птица, а линия – гора. Если в картине ценится превыше всего внешнее сходство, то двухмерное полотно не может воспроизвести ничего объективного: краски оказываются слишком бедными для воспроизведения оригинала, и как бы искренне художник ни пытался напомнить нам своей кистью об объекте природы, картина никогда не будет иметь должного сходства. Поскольку это имитация или воспроизведение, то она будет плоской имитацией или жалкой пародией. Таким образом, художник жанра суми-э рассуждает – почему бы вовсе не отказаться от такой попытки? Давайте вместо этого творить живые предметы из своего собственного воображения. Поскольку все мы принадлежим одной и той же Вселенной, наши творения могут некоторым образом соответствовать тому, что мы называем объектами природы. Но это не является существенным элементом нашей работы. Эта работа имеет собственные достоинства, кроме сходства. Разве в каждом мазке кисти не присутствует что-то исключительно индивидуальное? Дух каждого художника проявляется в них. Его птицы являются его собственными творениями. Вот как относится художник жанра суми-э к своему искусству, и я хочу сказать, что это отношение есть отношение дзэна к жизни, и то, чего дзэн добивается в жизни, художник достигает на бумаге кистью и чернилами. Творческий дух обитает повсюду, и творчество проявляется как в жизни, так и в искусстве.
Текст: Д. Судзуки «Основы дзэн-буддизма»
Как стать буддистом-сектантом в Японии
В Японии, как и в Китае, существует огромное количество буддистких сект, которые, как и христианские секты, просто-напросто тянут деньги из паствы, прикрываясь благими намерениями.
Мне довелось встретиться с одной из таких сект ー 富士大石寺, Fuji Taisekiji (храм большого камня Фудзи? У меня все плохо с переводом, но понимать ー понимаю)
Начало этой истории положили два покемона, которые стучатся в двери и «давайте поговорим о боге». Они, естественно, кроме японского ничего не знают, поэтому для меня поговорить с ними было лишь из интереса попрактиковать язык с носителями, что, увы, выдается достаточно редко, поэтому с порога я их не прогнал в первую же встречу. Эти покемоны заливали за счастье, 49.5 см и прочие прелести будущей жизни, если я буду ходить в их храм. Слушая, приветливо кивая и иногда вставляя свои фразы, я все же отказал в немедленном паломничестве по причине, что вы кто такие, я вас не звал, идите нахуй я сейчас занят.
Буквально через неделю приходят снова, и спрашивают с порога «ну че, уже свободен? го посвящаться». И так, в общем, четыре раза, пока их уже я достаточно грубо (по японским меркам) не прогнал их взашей, грозя полицией и спортлото.
Тем временем, я периодически хожу в английское кафе, где собираются японцы и гайдзины для межкультурного обмена на японском языке. Там бывают достаточно разные личности, поэтому всегда интересно ー от водителя до ювелира, можно обсудить множество разных тем, иногда переходя на японский. Одни, короче, плюсы. И в один день в кафе пришло трое молодых японцев, с которым завязался интересный разговор, мы обменялись контактами, дабы как-нибудь после потусить.
Через несколько дней списались встретиться, дабы поесть и выпить. Первым пунктом нашего собрания было кафе, где они отговорили меня и моего друга от выпивки, ибо в этом кафе алкоголь дорогой, лучше будет продолжить это дело в баре. Ну в баре, так в баре, подумали мы и, когда заказанная еда закончилась, японцы предложили поехать уже в бар. Но.
Но завезли нас в Kenshokai (顕正会), аналог часовенки. Зайдя туда, уже было понятно, что это явно не бар, нам выдали книжечки с китайским текстом и начали показывать, что надо читать, что надо несколько раз повторять, а что следует пропускать. Окей, дело хоть и пахнет керосином, но интересно ー все таки другая культура и можно будет на это все поглазеть. После интродакции нас повели в комнату из аниме, где у стены стоит алтарь, а все сидят на коленях и молятся. В данную комнату заходит пожилая японка, садится перед алтарем и начинает молитву, в ходе которой наши спутники-японцы пальцем показывали, где сейчас нужно читать. В конце, пожилая дама повернулась ко мне и моему другу, назвала нас по имени и что-то зачитала на абсолютно недосягаемом японском (по причине тонны незнакомых слов из религиозного текста).
Закончили на этом и японцы с нами распрощались. «Неплохо выпили», ー подумали мы и отправились по домам. На следующий день я иду на встречу с другим японцем, которого встретил буквально пару дней назад, дабы поговорить о насущном, о кинематографе и прочем (к слову, он большой фанат Тарковского). Встретились и через 5 минут я понимаю, что он тоже сектант и позвал меня для введения в курс дела. Более того, с ним было две японки, которые в ходе беседы достали тонны всяких газет, аналогов библий с кучей заметок и подсовывали японцу, дабы ему было проще втирать мне дичь.
Как оказалось из разговора с ними, та церемония, что провели мне и моему другу, была сродни крещению и теперь мы официально являемся буддистами. И, несмотря на то, что они крайне осудили мой рассказ о вчерашнем дне, а если конкретнее ー что нас завели в секту ложью, они не извинились по причине, что «хоть это и ложь, но вам сделали лишь хорошее ー вы теперь являетесь частью нашей общины и Будда будет вам помогать».
Вот основная бумажка, что характеризует эту секту (надеюсь, за рекламу не загребут 😀 ):
Так что если увидите, как кто-то ее предлагает вам ー гоните его в шею, т.к. это определенно сектант.
И все же, попасться практически три раза подряд на сектантов из одной и той же конфессии ー это ли не неудача?